Vecchio dimenticato: perché tutti hanno iniziato a comprare oggetti d'archivio di francobolli iconici
Poco più di una settimana fa a New York Opening Ceremony in concomitanza con Byronesque, aprirono un negozio pop-up, nel quale mettevano in vendita articoli di collezioni d'archivio di francobolli cult degli anni '90; tra loro ci sono Helmut Lang, Maison Martin Margiela e Raf Simons. Opening Ceremony è un noto multi-brand che promuove la moda progressista, Byronesque è un sito altrettanto importante specializzato nella rivendita di oggetti vintage. Nello spirito dell'approccio di quest'ultimo, l'abbigliamento che ha colpito il pop-up-e-store di Cerimonia di apertura è stato scelto con cura: qui è possibile trovare, ad esempio, il famoso guanto Maison Martin Margiela della collezione primavera-estate 2001 o il poncho in plastica Raf Simons della collezione Autunno-Inverno - 2002/2003.
Tuttavia, se nel prossimo futuro a New York non lo farai, puoi limitarti allo shopping online, anche qui il vantaggio è quello di girare. Rivendita non solo di articoli vintage senza nome, ma le collezioni iconiche di marchi famosi di oggi sono incredibilmente richieste. Qual è il sito Resurrection Vintage, dove puoi trovare un abito arcobaleno dalla frangia Maison Martin Margiela della collezione artigiana del 2009 o un abito nello spirito del 1995 Jean Paul Gaultier op-art. Oppure il sito dotcomme.net, la cui raccolta di Comme des Garçons è quasi più interessante di quella che è esposta ora nel Metropolitan Museum (inoltre, sono venduti anche altri marchi giapponesi - Yohji Yamamoto, Issey Miyake e Junya Watanabe). A decenniinc.com, puoi facilmente acquistare un abito della famosa collezione primavera-estate di Hunger McQueen Hunger - 1996, ispirato all'omonimo film con David Bowie nel ruolo principale - e per soli "alcuni" 32 mila dollari. E in Los Angeles Replica Vintage ci sono, ad esempio, un fiocco della collezione egiziana John Galliano del 1997 o l'abito complesso Issey Miyake del 1991.
La moda è sempre stata considerata uno specchio del presente o un tentativo di spiare il futuro (ricordate le opere di Andre Kurrez o Paco Raban degli anni '60, spesso somiglianti a costumi per alcuni film fantastici). E anche quando i designer sono stati ispirati da altre epoche - come Christian Dior ha fatto negli anni '40 o Vivienne Westwood dagli anni '80, ad esempio - le immagini del passato che hanno usato sono state sempre rifratte attraverso il prisma del presente. Quando Yves Saint Laurent nel 1971 mostrò la sua famosa serie scandalosa nello spirito degli anni '40, fu ispirato non tanto dalla moda di quell'epoca, come dai suoi amici - le ragazze più eleganti e progressive di Parigi, che adoravano i negozi vintage e mescolavano abilmente i turbanti intricati con colori pellicce di volpe.
La nostalgia che ci ha coperto oggi è un fenomeno diverso. La moda moderna senza un pizzico di coscienza si è diretta verso la retrospettiva, a partire da marchi giovani come Craig Green, traendo ovviamente ispirazione dalle collezioni di Helmut Lang e finendo con Gucci, che osserva con occhio azzurro il lavoro di Margiela e Dapper Dan; gli stessi Vétét costituiscono in genere una grande pastineria sulla già citata Maison Martin Margiela.
Mentre per i principianti nel mondo della moda questi remake sembrano freschi e quindi estremamente attraenti, per coloro che apprezzano il design originale e non un tema sull'argomento, questo è più simile a tinsel; un acquirente avanzato preferisce spendere tempo e denaro per trovare la fonte. Crea l'illusione che l'acquisizione dei parchi d'archivio Raf Simons o abiti Comme des Garçons faccia parte della casta degli iniziati: chi conosce il prezzo della collezione originale non dovrebbe essere pieno di modifiche di un vecchio ben dimenticato. Questo approccio assomiglia in parte alla storia dei designer giapponesi d'avanguardia negli anni '80 o all'ondata belga della fine degli anni '80 - primi anni '90: poi le cose di questi marchi sono servite come marker di "intellettualità" - dicono, lo apprezzeranno.
Il paradosso è che la tendenza delle collezioni d'archivio, non avendo il tempo di prendere correttamente forma, è già entrata nella categoria del mainstream. Quando Kim Kardashian cammina con un abito trasparente Helmut Lang, e suo marito Kanye West indossa un bomber mimetico Raf Simons della collezione 2001, la conclusione è che la prima cosa che apprezzano non è tanto il possesso di qualcosa di esclusivo. Vale la pena di rendere omaggio agli stilisti di questa coppia, che ha collaborato attivamente con il collezionista David Cassavant, che ha una delle più grandi collezioni di Raf Simons e Helmut Lang vintage a sua disposizione. Per lungo tempo, è stato conosciuto esclusivamente nella festa della moda, fino a quando ha iniziato a fornire regolarmente copie dal proprio archivio alle principali icone pop del nostro tempo.
Il desiderio delle persone di spendere soldi (a volte considerevoli) su cose dieci o venti anni fa può essere paragonato alla passione per la raccolta di oggetti d'arte. Questo parallelo è del tutto appropriato: durante lo stesso periodo di tempo, la moda sta cercando disperatamente di affermarsi come parte di una cultura "alta", ei designer non sono più disposti ad accontentarsi dello status degli artigiani. Per vedere questo, è sufficiente ricordare quante sfilate di moda si tengono di anno in anno e quanto sono popolari anche tra le persone che non sono associate al settore.
Il desiderio delle persone di possedere qualcosa di prezioso per aumentare il proprio valore agli occhi degli altri è uno dei più potenti. Così, il famoso filosofo tedesco del 20 ° secolo, Erich Fromm, avanzò la teoria che esiste un "modo di possedere" e un "modo di essere". Secondo il suo concetto, la maggior parte delle persone oggi vive secondo il modo di possesso, guidato dal principio "Io ho, significa che io esisto". Per le persone di questo tipo, non è sufficiente vedere qualcosa - un paesaggio, un'immagine o dei bei vestiti - è importante essere il legittimo proprietario della cosa. E se stiamo parlando di un'opera d'arte unica o, nel nostro caso, di un modello della collezione iconica del marchio, la posta in gioco è aumentata in modo significativo.
I progettisti sembrano essere felici solo per questo stato di cose e stanno rispondendo alla domanda con l'offerta. Vika Gazinskaya celebra il decimo anniversario del marchio e rilancia i suoi abiti più popolari, creati durante questo periodo, l'asta di Fashion Arts mette in scena abiti e accessori di Christian Dior in onore del 70 ° anniversario della casa di moda, ea Londra il marchio Vexed Generation si prepara a ripartire, che a metà del 1990 dai primi anni 2000 fu chiamata risposta locale a Helmut Lang. Con un tale schema, tutto è al buio: i fan fedeli possono ottenere le cose desiderate presentate sotto il segno in edizione limitata, i designer semplicemente ricordano vecchi schemi, e i venditori di collezioni d'archivio possono fare i collegamenti necessari con coloro che hanno un cuore leggero pronto a sbarazzarsi di T-shirt e abiti.
immagini: Cerimonia d'apertura e Byronesque, Raf Simons, Martin Margiela, Helmut Lang, Jil Sander, Comme des Garcons
