Curatore del "Garage" Ekaterina Inozemtseva sui libri preferiti

ON WONDERZINE PER UN LUNGO TEMPO ci sono RUBRICHE COSTANTIdove le ragazze parlano dei loro abiti preferiti e di cosmetici ugualmente preferiti. Ora stiamo lanciando una nuova serie in cui chiederemo ai giornalisti, agli scrittori, agli studiosi, ai curatori e a chiunque altro di non parlare delle loro preferenze letterarie e delle pubblicazioni che occupano un posto importante nei loro scaffali. Oggi il nostro ospite è il curatore dei programmi internazionali del Garage Museum of Contemporary Art Ekaterina Inozemtseva.

Stranamente, non ho ricordi nostalgici associati alla lettura dei bambini, anche se, fuori dalle leggende familiari, ho imparato a leggere in modo oltraggioso. Avevo due libri riservati, che di conseguenza si trasformavano in oggetti quasi magici, perché era assolutamente impossibile separarli - questi sono i tre uomini grassi di Olesha e il grande e incredibile libro di Janusz Korczak, re di Matius I. L'ultima volta mi ha spaventato a otto anni, sono arrivato a uno stato di assoluto orrore ogni volta, girando le pagine, senza nemmeno leggerle, ma guardando solo le foto con un solo ragazzo - il re dagli occhi enormi. Ricordo chiaramente il fascino di mia madre per la Cvetaeva e per tutta l'età dell'argento russo in generale: mi recitò a memoria Khodasevich, Selvinsky, Northerner, naturalmente, quasi tutta la Cvetaeva, Majakovskij. Sembra che la sensazione ritmica del testo poetico provenga da lì, dalla coesistenza molto naturale della poesia e dal corso quotidiano della vita.

Poi tutto è avvenuto nel modo più veloce, tanto che sono finito al dipartimento di filologia dell'Università Statale di Mosca, nella filiale romano-germanica. Anche la mia specializzazione è stata determinata abbastanza presto e in modo inequivocabile: grazie alla brillante Juliet Chavchanidze, alla mia intera vita filologica e accademica, mi sono occupato della letteratura tedesca della fine del XVIII e XIX secolo. Di conseguenza, tutto ciò si è trasformato in una dissertazione e una laurea scientifica, che è stata premiata nel mio dipartimento, tra persone che sono molto importanti per me, nell'atmosfera più disinteressata e veramente accademica. In generale, quando ero un po 'prima, il dipartimento di letteratura straniera in filologia era un fenomeno completamente unico: il più libero, potente, con audaci insegnanti e professori che semplicemente riscoprivano enormi strati di conoscenza umanitaria, incoraggiando in noi l'interesse e "convertiti". Ricorda solo Karelsky, Dmitriev, Kosikov!

In effetti, trovo difficile parlare di leggere come un'occupazione per la quale trovo il tempo o l'energia o creare una situazione speciale: sono professionalmente traumatizzato, se vuoi, cioè, leggo costantemente, in ogni circostanza. Molto spesso con una matita. Ho letto in tre lingue straniere, ogni viaggio o viaggio di lavoro si trasforma in volumi regolari. I miei frammenti sono, ovviamente, libri. Un tempo, un sacco di soldi e sforzi sono stati spesi per l'acquisto di armadi di biblioteca con gli occhiali (polvere - il principale nemico!), Che avrei avuto almeno 5-7 anni, con scaffali rimovibili, naturalmente. Perché i cataloghi delle mostre, di norma, non si adattano affatto.

"Weaver e Visionario"

Mikhail Yampolsky

La lettura di Yampolsky coincide con l'acquisizione del proprio linguaggio accademico, la sua dolorosa scoperta. Volevo la stessa chiarezza, una relazione speciale con il fatto nella storia della cultura, l'abilità del trattamento libero, ma motivato con esso. Ho creduto in capitoli separati di questo libro, ammirando l'armonia architettonica delle strutture logiche. Dopo questo libro e nel corso del suo ritorno, il mio atteggiamento cambiò anche verso la storia dell'arte, da cui scomparve il tempo, la sequenza di transizione dall'uno all'altro. Penso che, grazie al "Weaver and Visionary", una persona sia in grado di formare una speciale sensibilità verso i più diversi fenomeni nella storia della cultura, percependoli come un'esperienza vitale, un'esperienza immediata.

"La stanza di Jacob"

Virginia Woolf

Wolfe, ho letto avidamente, quasi immediatamente tutto e, naturalmente, i diari. Abbiamo fotografato questo libro dalla famosa serie ABC Classics, che è tutta sfilacciata in borse. Questi libri erano abbastanza economici - appena sotto il budget degli studenti. Per me, Wolfe - insieme ad altri 3-4 autori - è una prosa incondizionata, il cui linguaggio cambia la struttura stessa della realtà, complicandola, organizzando una sorta di pieghe, attacchi e pause.

"Tre salti di Van Lun"

Alfred Döblin

Si tratta, ovviamente, di interesse professionale, del lavoro titanico dei traduttori, perché questo è uno dei testi più difficili di Döblin. Viscoso, viscoso, con il quale è inutile combattere, è necessario catturare il suo ritmo e rivivere letteralmente fisicamente. L'interesse separato è associato ai commenti a questo libro e alla prefazione, che sono stati preparati dai brillanti tedeschi Nina Pavlova e Alexander Markin. Non ricordo se i diari di Markin fossero già stati pubblicati nella Colonna, ma ero un fedele lettore anonimo della rivista Untergeher e un terribile ammiratore di Bernhard, condividendo una misantropia austriaca nella sua adolescenza. E Markina.

"Preferiti: poetica storica ed ermeneutica"

Alexander Mikhailov

Germanista, musicologo, storico dell'arte, il traduttore di Heidegger, Alexander Mikhailov, che non ho mai conosciuto, è una delle poche figure assolute per me. Questo è assoluto nel pieno senso della parola. Questo è probabilmente il fenomeno più significativo nelle scienze umane russe, una figura globale. Con i suoi testi associati massa di rivelazioni, scoperte, esperienze di un miracolo, ammirazione. Ha dimostrato quel tipo di conoscenza e competenza che oggi sembra quasi impossibile; il suo lavoro non contiene presupposti approssimativi, inaccurati, arbitrari o casuali. Mikhailov è proporzionato e ridimensionato ai suoi eroi, perché la sua esperienza è così potente, a volte dolorosa.

"Diari e lettere"

Nikolay Punin

Questo libro sembra essere diventato una rarità bibliografica molto tempo fa. Sono stato portato a lei da Israele, e da allora la apprezzo molto. Mi interessava meno la storia d'amore di Punin-Akhmatova, sebbene il libro contenga belle fotografie e, naturalmente, tutta la corrispondenza, un esempio di un genere epistolare d'amore. Per me è stato molto importante sentire il tipo di ragionamento e il modo di agire di uno dei più brillanti storici e operatori museali russi, Nikolaj Nikolaevic Punin.

"Un gruppo di amici lasciati dal destino"

antologia

Apparentemente, questo libro con una pagina straordinaria invece di una raccolta di poesie di Alexander Vvedensky passa lungo la stessa linea di "rarità bibliografiche". In questa pagina, è stato spiegato che anche quando "la presente edizione è stata preparata per la stampa", V. Glotser, che rappresenta il copyright dell'erede di A. Vvedensky, stabilisce condizioni impossibili per la pubblicazione. Per la prima volta, i testi pubblicati di Harims, Lipavsky, Druskin Oberiuts in un formato antologico sembravano quasi orfani in assenza di Vvedensky. Tuttavia, questo non nega l'importanza e il significato del fatto della pubblicazione di questo libro: grazie a lei, ho scoperto Lipavsky.

"Ilya Chashnik"

Vasily Rakitin

Ho letteralmente pianto la scomparsa della casa editrice russa d'avanguardia (RA), in cui sono state pubblicate monografie preparate professionalmente ad artisti russi d'avanguardia. Ad esempio, Ilya Chashniki, interpretata da Vasily Rakitin, che, seguendo i precetti della scuola formale russa, ci salva da vaga critica artistica e conclusioni controverse, offrendo un sistema di fatti accuratamente verificati che provocano auto-riflessione e un particolare tipo di piacere della lettura.

"Ricordi di un collezionista"

Giuseppe Panza

Un posto significativo nel mio armadio e nella mia vita (non sto parlando di feticismo) è occupato da cataloghi di mostre e libri infiniti sull'arte, ma l'elenco dei propri cari in questa categoria si trasforma in un genere completamente diverso. Pertanto, ecco le memorie di un uomo brillante, un intenditore, un collezionista, un italiano che ha raccolto una collezione fenomenale di arte americana. Voglio davvero una volta che questo libro è apparso in russo, perché è una storia affascinante di amore disinteressato.

"Parla del balletto russo"

Pavel Gershenzon, Vadim Gayevsky

Svago del cuore e piacere fisico dal testo. Gli intenditori che sono infinitamente convincenti nella loro conoscenza e talvolta un po 'arroganza. È difficile trovare una combinazione più attraente.

ARTEMPO

Formalmente, questo è il catalogo della prima parte della mostra della trilogia, organizzata dall'antigiano e collezionista olandese Axel Vervordt. In sostanza - una grande mostra, che per molti anni è diventata un modello e ha generato un numero enorme di imitazioni e versioni epigone. Per me, si è rivelato essere un'esperienza chiave nel percepire lo spazio e costruire corrispondenze visive. Il catalogo è un esempio unico quando la mostra stessa e la pubblicazione che lo accompagna sono stati sincronizzati. Che non spiega, non commenta e continua a esporre nello spazio bidimensionale.