RFW: sei giovani designer
Non è la prima stagione che gli organizzatori della Russian Fashion Week non solo preparano il programma principale, cioè spettacoli, ma cercano anche di supportare i giovani designer novizi. Con tutto il desiderio, non tutti i designer hanno l'opportunità di partecipare al programma RFW principale - costoso. Ma la partecipazione al formato di presentazione è assolutamente gratuita. Il progettista invia una richiesta a RFW e una commissione speciale seleziona il migliore a suo avviso. Successivamente, il designer riceve un giorno e un piccolo spazio, che può utilizzare e organizzare a proprio piacimento. A proposito, per alcuni designer, il piccolo spazio nero si è rivelato addirittura ridondante: un binario con diverse cose e un paio di fotografie di moda appese al muro: questa è l'intera presentazione.
Masha Yankovskaya
Masha Yankovskaya si è trasferita da San Pietroburgo a Mosca poco meno di un anno fa. Le capsule collection di Masha erano molto olistiche e vinsero a spese della moda del minimalismo, così i suoi abiti iniziarono rapidamente a essere venduti in Twins Shopp a Solyanka. Le macchine con uno stand di colori rilassanti sono esistite al WTC per due giorni - è stata fortunata e ha cambiato i designer che non hanno potuto prendere parte al programma di presentazione RFW. Il pubblico è stato accolto da due vestiti di taglio libero nello stile delle dee greche e una storia puramente di San Pietroburgo: mele con brandy.
Orhateme
I giovani designer Helene e Natalie si sono finora dichiarati piuttosto modestamente. Ma ora è chiaro che se il marchio si svilupperà con lo stesso stile e ritmo, allora le ragazze avranno un grande futuro. Helene e Natalie creano le cose per le stesse che sono: giovani, modeste, ma non senza ribellione e sessualità alquanto fantasiosa. Nella collezione, i designer hanno presentato capi in maglia (i pantaloncini caldi meritano un'attenzione particolare), una giacca di lana e diversi dettagli di abiti da sera in raso. Molto convincente: volevo trasformare tutto nelle mie mani e misurare. L'unico peccato è che c'erano così poche cose.
Olia feshina
La designer Olga Feshina ha cucito oggetti ispirati all'Est per molti anni e ha portato tessuti dai viaggi in Indonesia. Questa volta ha mostrato una collezione di gioielli chiamata Summer. Hot. Ghiaccioli fatti di ferro, alluminio, gomma, silicone, plastica, tessuti, legno e pietra. Le decorazioni erano appese sulla lavagna e si è creata l'impressione che si trattasse di un muro di una casa ricoperta di ghiaccioli invernali. A proposito, la collezione è destinata sia a donne che a uomini.
Katerina Levina
Katerina Levina è stata la più forte tra i giovani designer che hanno partecipato alle presentazioni RFW. Levina ha una chiara idea di cosa vuole fare, c'è un concetto, e non è la prima stagione che mostra decenti collezioni di donne concise. Katya sta cercando di mostrare come l'individualità di una persona si perde nel contesto della vita di oggi - l'ambiente è troppo pressante e può influenzare negativamente il mondo interiore. Pertanto, la maggior parte delle cose sono fatte sulla base del fatto che ogni persona sarà in grado di modificare questa cosa - inserirla da qualche parte, legarla. Se una cosa è lavorata a maglia, viene attaccata una matassa di lana - cosa succede se il proprietario vuole legarla? Scarpe estive da uomo e da donna meritano un'attenzione speciale, così come la toccante stampa dell'autore: se guardi da vicino, puoi vedere cavalli ricci, bottiglie di profumo e uccelli su uno sfondo giallo pastello.
FortyTwo
I ragazzi del giovane marchio FortyTwo non perseguono tendenze, non cercano di dichiararsi a voce alta, ma semplicemente fanno cose che sembrano essere rilevanti per loro. La loro presentazione, devo ammettere, sembrava il camerino di un hipster medio: pantaloni, gonne, righe, celle, stampe luminose. Il concetto è divertente e l'affermazione che sono troppo pigri per conquistare il mondo. Vero, perché allora partecipare alla RFW?
Bugaz
Svetlana Ruzhitskaya durante la creazione della collezione ha cercato di immaginare come sarebbe un Arlecchino moderno. Le riconoscibili losanghe di colori vivaci diventavano blu-grigio da lei, e venivano cucite in modo molto teatrale sugli abiti. Il designer è chiaramente focalizzato sul taglio - è letteralmente visto dalle cose come hanno sofferto i loro creatori. Tutte le cose sono complesse, piuttosto voluminose, ea volte sono difficili da immaginare su una ragazza moderna.