DOCKER: Come abbiamo realizzato un festival di film documentari rari
NELLA RUBRICA "COMUNICAZIONE" CI DICIAMO DELLE RAGAZZE, che ha avuto una causa comune e ha raggiunto il successo in esso. Ma allo stesso tempo esponiamo il mito che le donne non sono capaci di sentimenti amichevoli e possono competere solo in modo aggressivo. L'International Documentary Film Festival "Doker" si terrà in cinque città della Russia all'inizio di aprile. Il programma "DOCAER" è tradizionalmente costruito attorno a opere d'autore - e questa è quasi un'eccezionale possibilità di vedere film che molto probabilmente non possono essere visti da nessun'altra parte (non solo sul grande schermo, ma anche su Internet). Su come far crescere un festival cinematografico internazionale rappresentativo, come è stato preparato e quanto è stato difficile per il lavoro delle nuove leggi adottate su proposta del Ministero della Cultura lo scorso anno, abbiamo parlato con i membri fondatori di Irina Shatalova e Nastya Tarasova.
Dmitry Kurkin
A proposito di come è apparso "DOCKER"
Irina Shatalova: Mi sono diplomato presso la Facoltà di fotografia VGIK, workshop di Vadim Yusov nel 2007, da allora lavoro nel documentario, passando occasionalmente alla fiction o, meglio, al cinema ibrido. Considero il cameraman come la professione principale, nonostante il fatto che DOCER abbia apportato serie modifiche alla vita e ai programmi professionali - il festival ha persino influenzato l'accettazione delle proposte per le riprese.
Nastya Tarasova: Sono un regista, diplomato alla VGIK, sono stato coinvolto in film documentari per più di dieci anni - in vari studi e produzione interna. Ha realizzato film non solo in Russia, ma anche in Polonia, Italia e Stati Uniti.
Irina Shatalova: Abbiamo deciso di fare il festival dodici anni fa, quando abbiamo visitato per la prima volta un simile evento straniero come autori. Era il tedesco DOK Leipzig, la cui storia dura da più di mezzo secolo, cioè ha attratto la terza generazione di cittadini. Ma poi non è stato questo che ha scioccato, ma il programma - un film documentario, che non avevamo mai visto prima, nonostante lo studio quinquennale di VGIK. Fu lì che il mio totale isolamento senza fondo divenne ovvio per me, l'isolamento di noi, documentaristi e critici cinematografici russi, e ancora di più il pubblico dei più importanti processi culturali, compreso il film documentario dell'autore.
Dopo questa esperienza, passarono altri cinque anni prima che noi stessi iniziassimo a organizzare le proiezioni di film. Fin dall'inizio abbiamo visto il festival esattamente come è diventato. Ma non eravamo gestori di eventi e eravamo consapevoli che se non avessimo preparato il terreno e ottenuto esperienza, non avremmo tracciato un livello serio. Pertanto, nel 2011, hanno aperto per la prima volta il progetto di proiezione di film DOCER: era un'attività senza scopo di lucro, anche caritatevole in qualche modo, perché abbiamo investito all'infinito con il nostro tempo, impegno e denaro. In quel formato, il progetto esisteva per quattro anni.
Noi regolarmente, è successo che con la frequenza di una volta alla settimana, abbiamo organizzato spettacoli e masterclass, non eravamo legati a un posto, eravamo pronti a intraprendere qualsiasi avventura, solo per promuovere film documentari. Durante questo periodo, il team è cresciuto e ha acquisito esperienza, quindi nell'estate del 2014 ci siamo sentiti pronti per altro - e annunciato la nascita del festival del cinema. La cosa principale è che è chiaro a noi stessi perché siamo ora proprio a questo punto. Non stiamo provando a gonfiare artificialmente qualcosa da noi stessi, nessuno ci gonfia, nessuno sta dietro di noi. Noi siamo dove siamo E la filosofia qui è molto semplice: "Fai ciò che devi e ottieni ciò che può".
Come vengono selezionati i film
Nastya Tarasova: Il lavoro di selezione dei film non finisce qui. Ora ad aprile ci sarà un festival, e da giugno inizieremo ad accettare le domande per il prossimo anno. Molto probabilmente, da metà estate comincerò a considerare il flusso generale, e durerà fino a gennaio, compreso. Le applicazioni arrivano molto, più di mille. Ci sono molti "rifiuti" tra di loro - lavori non professionali, architettati da dilettanti, e progetti soprattutto telematici, - quindi, devi dividere attentamente tutto in plastica, carta e metallo prezioso. Tuttavia, in tali applicazioni casuali ci sono anche film molto interessanti di registi indipendenti o debuttanti, quindi guardo assolutamente tutto ciò che viene. In parallelo, un flusso separato sta funzionando con i distributori - ci sono aziende con cui i nostri gusti coincidono.
Non è più necessario viaggiare tutto l'anno attraverso i festival, la maggior parte delle nuove opere può essere vista da remoto. Ma il nostro team lascia tradizionalmente una serie di eventi chiave in autunno, ad esempio nella Repubblica Ceca, nella città di Jihlava, dove si tiene il più grande festival di dock dell'autore dell'Europa centrale e orientale, o DOK Leipzig, uno dei festival più antichi d'Europa. Abbiamo piena comprensione reciproca con gli organizzatori di questi eventi dal momento in cui noi stessi abbiamo partecipato lì. Oltre ai film che non dimentichiamo di prendere da lì, rileviamo ancora cambiamenti nell'atmosfera delle proiezioni di film dal punto di vista degli organizzatori. I festival mondiali stanno cambiando e anche noi vogliamo cambiare. Per noi è importante essere ispirati dalle esperienze di altre persone.
Dopo aver elaborato tutte le applicazioni, cercando film su mercati cinematografici e distributori, formiamo programmi speciali per i festival. Inoltre, compongo lunghi elenchi di concorsi a lunghezza intera e di breve durata. Entro l'inverno, collego già una commissione, che, selezionando la short-list, aiuta a garantire l'interesse e l'importanza della visualizzazione di questo o quel lavoro. È mia responsabilità assicurare a tutti l'importanza della scoperta, su Irina, di far diventare la scoperta preda.
Irina Shatalova: Se il film è difficile da portare o non negoziare con il titolare del copyright, e capisci che senza questo lavoro il festival sarà diverso, la via più sicura è un dialogo aperto con l'autore, soprattutto, direttamente il regista. Quando l'autore comprende l'importanza del suo film per il festival, è pronto ad aiutare e venire, e in generale è pronto per molte cose.
L'anno scorso, la "Docker" è stata aperta dal film polacco "Beyond the Limit" di Martha Prus sul campione olimpico della ginnastica ritmica Margarita Mamun. Sapevo che si stava preparando un film del genere, un anno prima della sua anteprima all'IDFA Film Festival di Amsterdam, e stavo osservando da vicino le notizie. Non appena ho capito che il nastro era pronto, ho immediatamente richiesto la visione. Lo stesso giorno, insieme a Nastya, abbiamo guardato un film, poi trasferito agli altri selezionatori e subito realizzato che avrebbe dovuto aprire il festival. Tuttavia, ci sono voluti quattro mesi di persuasione e trattative per farlo accadere, non solo con i produttori, ma anche con una delle eroine del film Irina Viner e con la Federazione russa di ginnastica ritmica, avvocati e un gruppo di persone di cui non si sospetta nemmeno l'esistenza. . In questo modo, molte volte si poteva rinunciare e scegliere un film meno problematico. Ma ho compreso chiaramente le mie motivazioni e sapevo che era guidato dalla regista Martha Prus, quindi tutto ha funzionato.
A proposito di problemi e leggi del festival
Irina Shatalova: Il problema principale è il budget insufficiente per le nostre richieste e gli infiniti tentativi di trovarlo in condizioni di totale indipendenza. Il fatto è che la presenza degli autori agli spettacoli e le loro discussioni con il pubblico sono fondamentalmente per noi, consideriamo significativa questa parte dell'evento. Pertanto, le nostre spese principali sono la consegna di autori da diverse parti del mondo a Mosca.
Per quanto riguarda le nuove leggi sui festival cinematografici, questa è solo una burocratizzazione dei processi. A giudicare dalle notizie del Ministero della Cultura, la maggior parte dei festival russi, indipendentemente dalle opinioni politiche e dall'orientamento, sono inclusi nell'elenco ufficiale e per legge possono mostrare film senza documenti di identità. Cioè, nessuno a livello statale ha introdotto alcuna proibizione, ma d'altra parte, hanno semplicemente contato e insegnato a tutti come viziare i documenti per ogni evenienza.
Informazioni sui film e le sensazioni preferite
IRINA SHATALOVA: Per me è importante avere un senso di consapevolezza, accettazione di se stessi e del mondo in un modo nuovo, un'ingenua sensazione di gioia e saggezza simultanea, che è nata dodici anni fa in una sala buia del cinema mentre guardavo un documentario su un grande schermo. Se lo sentissi, significa che sicuramente qualcuno lo sentirà. Come dimostra l'esperienza, questa è un'acquisizione per la vita, non svanisce.
Nastya Tarasov: Quando crei un programma, tutti i film da esso contenuti sono i tuoi preferiti e importanti. Ma a distanza, nel tempo, mi rendo conto che alcuni film vengono ricordati meglio - forse a causa delle impressioni che si provano mentre li guardi al festival, insieme al pubblico, cogliendo la reazione emotiva del pubblico.
Ad esempio, Return to Yourself, un film su un ragazzo che si reca in Tibet per iniziare una vita monastica - un potente film emotivo su come crescere e rompere. Ha ricevuto un Grand Prix, e questo è il caso raro in cui l'opinione della giuria ha coinciso con l'opinione del pubblico. L'abbiamo mostrato una volta, una seconda e una terza, perché il passaparola non riusciva a calmarsi e lo spettatore sarebbe andato a camminare. La gente stava piangendo, lasciando la sessione. C'era anche "Makala", un formidabile esempio di una casa d'arte molto umana: lavoro fotografico, regia, eroe, luogo e, come nel documentario veramente eccezionale, l'opportunità di cadere in un'altra realtà senza parole - la realtà di una persona che trasporta carbone per vendere su se stesso un enorme fardello come una formica.
"Baby Given" ancora una volta è stato ricordato non solo come un film, ma come un evento: circa ottocento bambini e genitori hanno lasciato la sala, splendendo di felicità. Poi ci è stato chiesto come rilasciare questo "documentario" Avatar "" nel noleggio. Come direttore di programma con ambizioni, è sempre piacevole per me aprire i debutti, che poi vanno ai festival e raccolgono premi. Ad esempio, il film cinese "Harvesters": non ero sicuro che la giuria lo avrebbe capito, non come il pubblico. Fu colpito da una pepita che non aveva mai studiato, ma da qualche parte assomigliava ai corsi. Questo è un film autobiografico sulla situazione di una famiglia povera che sta morendo di fame, sta cercando di trovare denaro e sopravvivere. È stato girato dalla famiglia (!) Frames e tutto è stato trasmesso in questi frame.
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