Designer russi sulle loro nuove collezioni

La scorsa settimana Gli spettacoli di francobolli russi sono finiti. Wonderzine riassume le Fashion Week locali, chiedendo agli stessi designer cosa hanno fatto e cosa non ha funzionato, cosa li ha ispirati e per chi hanno fatto la nuova stagione. In questo materiale - le opinioni di Alice Ruban, Victoria Andreyanova, Kira Plastinina, Ani Nebrenchina e Ria Keburia.

Alice Ruban

RUBAN

Un mucchio di idee diverse per questa collezione accumulate nelle nostre teste, e in una cartella separata sul desktop - le abbiamo messe in ordine nella fase di scelta del tessuto per la collezione. Forse il giorno dell'acquisto di tessuti e può essere considerato un punto di partenza. Abbiamo rappresentato precisamente una combinazione di tessuti trasparenti con pizzo, quindi abbiamo cercato proprio questi materiali. Poco dopo, mi è venuta in mente l'idea di trapuntare un'organza trasparente e quindi aggiungere una nuova texture alla collezione senza aggiungere un nuovo tessuto. Quindi, si è scoperto per mantenere chiaramente lo schema generale dei colori e ottenere un effetto interessante. La collezione è stata realizzata per una persona moderatamente audace, che non ha paura di esagerare con l'abbigliamento e non esita a vedere la trasparenza su un volto quasi pericoloso. Inoltre è, ovviamente, una ragazza che non è indifferente alle cose semplicemente belle. Questa collezione è più significativa per noi di tutti i precedenti. In esso, siamo ancora più vicini all'equilibrio a cui ci sforziamo di stagione in stagione: rendiamo gli abiti indossabili e allo stesso tempo nuovi e non standard.

Victoria Andreyanova

I lavori sulla raccolta sono iniziati la scorsa primavera. Il punto di partenza è stato il Clown di Federico Fellini. I costumi della collezione potrebbero facilmente appartenere agli artisti circensi del secolo scorso, sebbene sia ancora più moderno. Questa è la prima collezione che abbiamo creato appositamente per il mercato americano, quindi ci siamo consultati molto, anche sui materiali. Una delle scoperte interessanti è un tessuto fatto da miscele di fibre di viscosa, poliestere ed elastan. Questa è una nuova alternativa ai tessuti naturali, molto più facile da curare, plastica e vincente per la figura. La collezione si distingue per le forme più grottesche rispetto alle stagioni precedenti, che, ovviamente, è dovuta ai temi del circo. Strutturalmente, è costruito sui contrasti di volumi (piccolo top - fondo sferico e viceversa) e colori (dettagli strutturali di colori contrastanti all'interno della forma esterna). La bellezza è un concetto effimero. Lascia che quelli che ci riescono e che no, giudicano quelli che si sono dotati di questo diritto. Nonostante il fatto che questa collezione non sia priva di scioccanti, conto più che mai sul suo successo commerciale.

Kira Plastinina

LUBLU Kira Plastinina

I lavori su questa collezione sono iniziati alla fine dello scorso autunno. Questa è una storia di una ragazza gentile che vive nel suo mondo e la controlla con l'aiuto delle tecnologie digitali, creando lui come vorrebbe vederlo: un po 'irreale, un po' esagerato, mistico, un po 'strano.

Non vorrei mettere un qualche tipo di quadro e limitare la cerchia dei potenziali proprietari di cose da questa collezione. L'ho costruito in modo tale che chiunque, indipendentemente da qualsiasi parametro sociale e di stato, potesse trovare qualcosa per se stesso. Nonostante l'abbondanza di stampe e oggetti di taglio e trame insoliti, ci sono molte cose basilari nella collezione che sono così necessarie.

Penso che questa collezione rifletta più chiaramente la digitalizzazione - una delle tendenze più pronunciate nella vita moderna, che riguarda non solo il mondo della moda, ma anche tutto ciò che ci circonda. Le persone stanno trovando sempre più applicazioni pratiche per i social network e le integrano sempre di più nella loro vita, non si stancano di costruire nuove ipotesi su quanto lontano possa arrivare questa tendenza e su che cosa porterà. Naturalmente, questo non può influenzare il loro aspetto. Ma ciò che è interessante, con tutto ciò, è anche una brama di naturalezza e natura, non toccata dal progresso tecnico, poiché sempre più motivi di foresta e fiori appaiono sulle stampe di vestiti. Sono ugualmente interessato a entrambe queste tendenze, motivo per cui le ho utilizzate attivamente nella mia nuova collezione primaverile.

Anya Nebrenchina

Roi et moi

Nella mia testa, il lavoro sulla raccolta inizia molto prima dell'orario ufficiale delle stagioni. Le immagini della collezione della primavera-estate 2014 hanno iniziato ad apparire alla fine dell'estate scorsa. È stato molto facile lavorare sulla collezione: molto probabilmente era lo stato di noncuranza, felicità e disinvoltura che volevo trasmettere alla collezione, e il desiderio di creare una sorta di compagnia aerea di flamingo fly che ti portasse in un paradiso lontano dato. Questa è una collezione molto sensuale, intrecciata con aromi, fiori e felicità e amore provati. Di solito ordino materiali alla mostra di Première Vision a Parigi. Quest'anno ho letteralmente selezionato i tessuti secondo le immagini nella mia testa, solo alcuni di loro mi hanno ispirato a creare modelli. La collezione presenta molti capi in maglina, piume e pizzi. I colori sono familiari all'ambiente dei fenicotteri: golfo, sabbia, tramonto rosa, riflessi delle squame di pesce e, naturalmente, numerose sfumature di rosa, per cui questo uccello è così famoso. La nostra eroina, come sempre, rimane una ragazza che non ha paura di essere se stessa, lei, come un fenicottero, con fiducia tiene le spalle e allarga le ali su una grande città. Questa collezione è molto più semplice nella sua essenza e idea. Sono un perfezionista, quindi ho sempre una risposta a questa domanda: certo, può essere migliore. Dalla collezione alla collezione, i nostri vestiti diventano più perfetti: lavoriamo su dettagli, finiture, sartoria e, naturalmente, sul design stesso. Non appena questo progresso si fermerà, andrò in pensione e finalmente comincerò a scrivere le mie memorie.

Ria Keburia

Ria keburia

Sono stato ispirato dal film Mon Oncle Jacques Tati, che parla della rinascita del modernismo nei primi anni '60. Questo è il finto postmodernismo francese, che mi piace. I tessuti, come nelle mie precedenti collezioni, sono molto semplici e portabili: questo è il lino e l'organza. I dettagli della collezione ricordano la casa di Jacques Tati. Questi sono vestiti per gli appassionati di grunge, persone artistiche e creative. Mantengo il mio stile, ma la mia eroina cambia il suo habitat: da un regno religioso cade nel mondo del modernismo. Sembra che sia riuscito a cogliere il significato dorato tra arte e moda, senza smettere di creare.