Artista Polina Kanis sui libri preferiti
"SCAFFALE DEL LIBRO" IN PRIORITÀ BASSA chiediamo a giornalisti, scrittori, studiosi, curatori e altre eroine le loro preferenze letterarie e le loro pubblicazioni, che occupano un posto importante nella loro libreria. Oggi, l'artista Polina Kanis condivide le sue storie sui libri preferiti.
I libri sono sempre stati per me portatori di conoscenza che volevo davvero avere, ma sentivo costantemente che questa conoscenza mi stava sfuggendo di mano - e più leggevo, più lo sentivo.
Fin dalla prima infanzia ho letto molto, fino a quando ho imparato a farlo da solo. Un posto speciale per me ora è occupato da libri per bambini - i racconti di Puskin, Marshak, Chukovsky, le favole di Krylov, la storia di Kipling, i fratelli Grimm, Perrot e Andersen. Non ricordo di averli letti, ma ricordo bene le illustrazioni per i libri: ho prestato molta più attenzione a loro che al testo. Tutte le fiabe sono state raccolte in diversi volumi e ricucite ordinatamente in copertine rigide, che si trovano in una grande stanza. Quando andai alla scuola d'arte della classe floristica in età prescolare, misi fiori e foglie tra le pagine dei libri che collezionavo con mia nonna per le lezioni. Loro giacciono ancora lì - foglie di pioppo argento, ontano, viole del pensiero.
La mamma leggeva sempre molto e comprava costantemente libri, l'unica cosa su cui non avevamo mai salvato era la sua. Nella nostra biblioteca ci sono quasi tutti i classici russi e stranieri, le opere raccolte di cui la madre ha raccolto con particolare attenzione dal primo all'ultimo volume per molti anni. Lei e mio zio stavano in fila, consegnavano la carta della spazzatura, compravano libri con i coupon e quando i libri erano difficili da comprare, lei copiava i passaggi a mano. Ad esempio, la mamma ha riscritto completamente la storia di Hemingway "Il vecchio e il mare", poiché non è stato possibile ottenere la pubblicazione stessa. Pertanto, abbiamo trattato i libri con molta attenzione: non piegare le pagine, non mangiare con un libro tra le mani, portarli in una copertina obbligatoria - il più delle volte era da carta da lucido. Mi piace ancora fare queste copertine.
Se parliamo di trasformare i libri, quindi "Nausea" e "Parole" - questa è la mia conoscenza della letteratura dell'esistenzialismo e direttamente con la filosofia di Sartre. I romanzi coincidevano con la mia crisi tardiva dell'età di transizione e le domande interne che chiedevano ai giovani, riferendo il loro senso di solitudine e abbandono a circostanze esterne. Anni dopo, Marcel Proust e il suo ciclo di romanzi "Alla ricerca del tempo perduto" hanno per me un significato speciale. Penso che questa sia l'unica cosa che posso chiamare leggere per me stesso. Mi piace molto passare molto tempo con Proust. L'ho letto di solito non a Mosca, una storia d'amore dopo l'amore. Mi rende più vicino a una casa immaginaria, dà una sensazione di calma - la lettura è come un metronomo, che, con i suoi tratti uniformi, mi porta al giusto ritmo.
Per la maggior parte, leggere per me rimane un lavoro che non può essere fatto sdraiato su un divano: abbiamo bisogno di un'atmosfera lavorativa, una sedia, un tavolo e il tempo libero, che impone alcune restrizioni. Inoltre, leggo lentamente e rileggo alcuni frammenti più volte, se non mi rimangono completamente chiari. Ho letto con una matita, un taccuino, un evidenziatore e adesivi sulle pagine. Nelle buone edizioni, non riesco a prendere appunti o commenti, quindi semplici libri di carta mi aiutano molto ora, sono più facili da trattare come materiale per il lavoro e prendere appunti sulle pagine. Di solito scrivo brevi brani che possono essere utili per il lavoro, dalle descrizioni dei personaggi alle posizioni degli autori. Concentrandomi sul testo, leggendo gli e-book, non posso farlo: come molti, ho una visualizzazione a schermo scorrevole.
Dante Alighieri
"Divina Commedia"
La "divina commedia" ci è stata data da leggere nell'ottavo anno: una scelta inaspettata per la scuola di educazione generale. Ma questo libro è stato il primo che ho letto con diligenza cosciente. Ricordo il primo sentimento che il significato di ciò che è appena stato letto è elusivo e ci vuole sforzo per mantenerlo: bisognava rileggere ogni stanza più volte, fare riferimento ai commenti alla fine del libro, rileggerli di nuovo e solo allora andare avanti. Questo lavoro mi è sembrato molto difficile e dominarlo è stata una sorta di sfida, che ha reso ancora più interessante la lettura del testo.
Alexander Pushkin
"La storia del sacerdote e il suo operaio Balde"
Da bambino, questo libriccino era il mio preferito - probabilmente mi piaceva l'accento con cui era stata scritta la fiaba, e le rime, perché lo sapevo a memoria. Ricordo che ero sempre sospettoso del personaggio principale del racconto calvo, il cui comportamento era più simile all'azione di un'auto e, a mio parere, non era giusto nei confronti degli altri personaggi del racconto.
Walter Benjamin
"Una breve storia della fotografia"
Il libro include tre saggi in cui Benjamin parla della trasformazione radicale della società e dell'arte agli albori del XX secolo e della fotografia come strumento e la ragione di questa trasformazione. La mia conoscenza delle opere di Benjamin iniziò nel primo anno della scuola Rodchenko, quando ci fu chiesto di leggere il suo saggio "Un'opera d'arte nell'era della sua riproducibilità tecnica" nella prima settimana di studio - questo era generalmente il primo testo teorico sull'arte che leggevo. Onestamente, in quel momento ho capito poco: l'articolo mi è stato aperto solo qualche tempo dopo, solo con l'aiuto della Breve Storia.
Leo Tolstoy
"Devil"
Questa inusuale storia fu scritta da Tolstoj nel 1889 in soli nove giorni, quattro mesi dopo tornò di nuovo e scrisse la seconda versione del finale. Di conseguenza, "The Devil" è stato pubblicato solo nella raccolta delle opere postume di Tolstoy - con entrambe le versioni dell'episodio finale. La storia rivela l'idea di una divisione interiore nascosta che sta alla base dell'essere umano e l'impossibilità di affrontarla: a Tolstoy interessa ciò che accade a una persona che non appartiene a se stesso. Secondo lo stile, il diavolo assomiglia a uno schizzo, uno schizzo a matita asciutta senza semitoni e dettagli superflui. La struttura è schematica e trasmette il dramma dell'eroe attraverso la grammatica e il vocabolario del testo. Tolstoy costruisce la narrativa in costante antitesi con le unioni avversarie e contrari: ogni affermazione viene messa in discussione o ha la sua forma opposta.
Matthew Barney
"Il ciclo di Cremaster"
Questo enorme libro contiene materiali tratti dalle cinque parti del video cult "Cremaster": schizzi, riferimenti, fotografie e riprese video. Matthew Barney è un artista americano e una figura chiave nella video arte, i cui film coprono quasi tutti gli argomenti e le tecniche di plastica che sono rilevanti nell'arte contemporanea. Pertanto, è importante guardare al suo lavoro non solo per l'autoeducazione, ma anche per non soccombere al plagio inconscio.
Giorgio agamben
"Aperto, uomo e animale"
Fu da questo libro che iniziò la mia conoscenza della filosofia di Agamben. In esso, l'autore solleva la questione di come si sia formata la comprensione della differenza tra uomo e animale e quale posto in esso sia la macchina antropologica che introduce questa differenza.
Marcel Broodthaers
"Scritti raccolti"
Marcel Brothars - una delle figure chiave dell'arte del ventesimo secolo, protoconceptor e poeta. Ha iniziato la sua carriera artistica tardi, avendo fatto il suo primo lavoro a quaranta, ma nei successivi dodici è diventato l'artista più importante del suo tempo. Per me, è anche importante perché è stato il primo artista a sviluppare quella che in seguito è stata chiamata critica istituzionale. Questo è uno dei miei album preferiti.
Thomas Ruff
"Zeitungsfotos"
Una parte importante del mio lavoro sui progetti è l'archivio fotografico e questo album è uno dei libri costantemente letti nella mia biblioteca. Per dieci anni (dal 1981 al 1991), il fotografo Thomas Ruff ha raccolto immagini dai giornali tedeschi su una vasta gamma di argomenti: dalla politica allo sport alla scienza. Dopo la caduta del muro di Berlino e l'unificazione della Germania, Ruff iniziò a rivederli per la sua serie "Zeitungsfotos", che furono inclusi in questo catalogo.
Alain Badiou
"Rapsodia per il teatro"
"Rapsodia per il teatro" è uno studio del teatro occidentale post-avanguardia basato sugli articoli del filosofo Badiou per la rivista L'Art du Théâtre. La mia percezione del teatro è sempre stata ambigua: le installazioni e i programmi di arte contemporanea si sono direttamente opposti al teatro classico e, dopo essermi diplomato alla scuola Rodchenko, ho smesso completamente di andare al teatro. È con la lettura di questo libro che viene restituito il mio interesse per il teatro. Nel libro, Badiou esamina costantemente i sette elementi essenziali del teatro - questo è il luogo, il testo, il regista, gli attori, i paesaggi, i costumi, il pubblico - attraverso il prisma della politica, dell'etica e della filosofia.
Alfred Döblin
"Berlino, Alexanderplatz"
L'azione della saga di Döblin si svolge a Berlino alla fine degli anni '20 - nel periodo della Repubblica di Weimar tra le due guerre mondiali. Il protagonista Franz Biberkopf esce di prigione dopo aver ucciso una ragazza e decide di vivere da persona onesta. Per me, il valore di questo libro è che tutto ciò che accade nel romanzo è descritto attraverso la tecnica di installazione. Attraverso questo lavoro con il testo del libro, la società è fissa, impercettibilmente muovendosi verso il radicalismo estremo.