"Alla ricerca di New York": persone nella grande città

FOTOGRAFI OGNI GIORNO IN TUTTO IL MONDO alla ricerca di nuovi modi di raccontare storie o di catturare ciò che prima non avevamo notato. Scegliamo progetti fotografici interessanti e chiediamo ai loro autori cosa volessero dire. Questa settimana pubblichiamo il progetto "Alla ricerca di New York" del canadese Camilo Fuentelba, che non ha per il primo anno sfatato l'immagine di New York nella sua testa e documenta la vita reale delle strade di New York.

La maggior parte delle mie foto delle strade di New York riflettono il fatto che sto visitando. Abbiamo tutti l'idea di una specie di luogo magico in cui non siamo stati. E New York è proprio un posto così. Tuttavia, essendo qui una volta e vedendo la città con i tuoi occhi, ti rendi conto che è completamente diverso, non è lo stesso di quello che hai immaginato. E non è male, solo diverso.

Sono nato in Canada e cresciuto in Cile negli anni '90. Avendo vissuto per diversi anni in Asia e in Australia, nell'aprile del 2010, mi sono trasferito a New York. Mi ci sono voluti tre anni prima che potessi riunirmi e scendere in strada per fotografare le persone. Quando mi sono trasferito nel famoso quartiere di Brooklyn di Bedford - Styvesant, o, come la chiamano i locali, Bed-Stae. Nelle strade qui puoi sentire lo spirito della vecchia New York; questo è esattamente come immaginavo la città prima che la considerassi la mia casa. Poi ho iniziato a girare la serie "New York": è diventata non solo la mia esplorazione personale della città, ma mi ha dato anche una preziosa esperienza come fotografo e mi ha permesso di capire cosa rappresento come professionista, perché milioni di persone prima di me avevano già rimosso New York da angoli diversi. Mi sono fidato del mio istinto, ho cercato di concentrarmi solo su quello che ho visto e non mi sono preoccupato troppo del risultato globale del mio lavoro. L'unico consiglio che posso dare agli altri è quello di uscire e fare foto. Porta la fotocamera con te ovunque tu vada. Divertiti, guarda e lascia che ti piaccia ogni giorno. La magia nasce quando ti unisci alla vita e al ritmo delle strade.

Le persone che sono entrate nell'obiettivo della mia fotocamera hanno sempre reagito in modo diverso. È difficile rimanere invisibili se si percorre la città con una grande macchina fotografica. Ho provato a scattare al telefono, ma non mi piaceva il risultato: sembrava in qualche modo innaturale. Quindi, alcune persone non mi hanno prestato attenzione. Altri erano interessati: perché sto filmando? Ho risposto per amore dell'arte e per documentare la vita di New York. Un impiegato ha attaccato la polizia contro di me perché mi sono rifiutato di rimuovere la sua foto. Di conseguenza, ho difeso il mio diritto, perché a New York (non so come a Mosca) la legge permette di sparare a qualsiasi cosa e chiunque nei luoghi pubblici. Vorrei, forse, cancellare quella sfortunata foto se l'impiegato le chiedesse gentilmente. A volte chiedo il permesso alle persone prima di rimuovere il loro ritratto, ma questo, ovviamente, è un formato di ripresa completamente diverso. Amo e rispetta la fotografia messa in scena, ma ora preferisco scatti imparziali.

Fin dalla mia infanzia, sono stato portato alla fotografia, ma solo all'età di 24 anni mi sono davvero lasciato prendere. Ho poi vissuto a Taiwan e, una volta comprato il libro di Ensel Adams, ho iniziato a studiare le basi della fotografia. Lo consiglio a tutti i principianti, in particolare a coloro che sono interessati alla fotografia in bianco e nero. Allo stesso tempo, ho perso il lavoro: la scuola dove ho insegnato l'inglese ha deciso di non rinnovare il mio contratto, quindi ero a un bivio. In quel momento ho scelto - andare a studiare produzione musicale o fotografia. Di conseguenza, è entrato e si è diplomato al College of Photography di Melbourne, che non esiste più.

Rispetto tutti i generi di fotografia, ma soprattutto amo il documentario e il ritratto - per le strade puoi scattare entrambi. Mi inchino al lavoro di William Egleston, Diane Arbus, Bruce Gilden e fotografi contemporanei come Jesse Marlowe. A mio parere, il lavoro dei fotografi è molto importante per il futuro, indipendentemente dal genere in cui girano. Questo è il nostro modo di congelare il presente, in modo che le generazioni future possano guardare le immagini e ammirare (o viceversa) il nostro tempo.