Alisa Kuzembaeva: vestiti del futuro da Mosca

NEL "NUOVO MARCHIO" RUBRICO SETTIMANALE Wonderzine presenta giovani designer e racconta dove e come puoi comprare le loro cose. La nostra eroina di questa settimana è Alice Kuzembaeva, la fondatrice di un marchio di abbigliamento e designer personalizzato di Mosca. La ragazza già mostra collezioni sulla piattaforma Fashion Scout a Londra, e Vogue Italia scrive di lei.

Alisa Kuzembaeva è cresciuta in una famiglia di architetti e ha conseguito il suo primo diploma al Moscow Architectural Institute. Ha scelto la sua seconda formazione in direzione del fashion design - prima nella Moscow Higher School of Consciousness, poi a Londra: al corso annuale a Central Saint Martins e alla magistratura del Royal College of Art. Mentre studiava a Londra, Alice aveva uno stage in francobolli specializzati in stampe complesse: Preen di Thornton Bregazzi e Jonathan Saunders. La collezione di diplomi Alisa Kuzembaeva del 2013 ha votato Vogue Italia includendo il designer nel supplemento di rivista Vogue Talents. Poi la ragazza è stata notata dal Fashion Scout Kiev, quindi Alice ha mostrato il suo marchio a Lodon. Sei mesi dopo, un designer di Mosca si è unito allo showroom di Kiev More Dash, presentando una nuova collezione a Parigi.

Nelle collezioni di Alisa Kuzembaeva puoi sentire la preparazione architettonica del designer: linee chiare, un gioco con forme geometriche e stampe. Alice ha cime voluminose, gonne laconiche (dritto e a-linee), pantaloni larghi e vestiti. Alcune cose nella collezione primavera-estate del 2015 sono decorate con il taglio laser, altre con stampe ottiche che ricordano le increspature di una TV a colori. Le giacche Boxy, ad esempio, sono realizzate con un effetto moiré, si verifica quando vengono applicate una rete tagliata al laser e stampe luminose. La collezione autunno-inverno comprende oggetti in pelliccia sintetica, top senza maniche, gonne a tubino, culotte in pile: tutto questo è già visibile su Style.com.

Per me è importante creare non solo una cosa, ma un intero puzzle che vuoi considerare. In questo lavoro, parto sempre dall'idea di base, il cuore della collezione. Così, nella primavera-estate, sono diventati la cinematografia. Ho pensato a come spostare le sue dinamiche sulle cose; da qui il collegamento di stampe con elementi tagliati al laser. Certo, all'inizio, la conoscenza dell'architettura non era possibile: per la chiarezza delle linee di taglio, era necessario vedere una ragazza che indossasse i miei vestiti. Ora so per certo che la ragazza che indossa le mie cose è attiva, attiva e lei stessa un creatore. La dinamica e la libertà, che è nelle mie cose, sono grandi per lei.