10 ragazze, 7 giorni, 6 tracce: come abbiamo realizzato un campo di musica femminile

NELLA RUBRICA "COMUNICAZIONE" CI DICIAMO DELLE RAGAZZE, che ha avuto una causa comune e ha raggiunto il successo in esso. Ma allo stesso tempo esponiamo il mito che le donne non sono capaci di sentimenti amichevoli e possono competere solo in modo aggressivo. "Parallel Residence" - un campo di musica per donne, che quest'anno ha aperto nello studio di Powerhouse Moscow. Dieci ragazze provenienti dalla Russia e dai paesi limitrofi con due mentori e un tecnico del suono hanno lavorato per sette giorni per creare nuove tracce. Abbiamo parlato con i fondatori - musicista, produttore e creatore del blog di ragazze nella musica "Parallel" Eugenia Nedosekina (Jekka) e direttore del programma e dello studio Powerhouse Mosca Xenia Carlo - come le donne nella musica sono ancora ostacolate dalla sindrome dell'impostore e perché importante spazio confortevole per l'auto-espressione.

Anya airapetova

idea

Eugene: Ho sempre desiderato portare la rivista "Parallel" offline. Tuttavia, le comunità sono migliori quando c'è comunicazione fisica, così ho iniziato con le feste e le riunioni per testare quanto è necessario. Allo stesso tempo, seguo sempre iniziative e progetti stranieri simili che supportano le donne nella musica per imparare dall'esperienza, per vedere che cosa può essere applicato a noi. Ho visto SheWrite - questo è un progetto fondato da due produttori femminili, Violet Skies e Charlie McClin, dal Regno Unito. Hanno iniziato da piccoli, hanno riunito solo alcuni produttori e cantautori e organizzato un campo per la scrittura di canzoni - un campo in cui tutti scrivevano musica.

Presto cominciarono a farli sempre di più, non solo a Londra, ma anche in altre città europee, e poi in generale a Los Angeles. Volevo fare qualcosa di simile, perché ci sono pochi progetti di questo tipo in Russia o sono tenuti a porte chiuse, ed è molto difficile raggiungere la Red Bull Music Academy - io stesso sono stato servito otto o nove volte e non ho ancora raggiunto. Scrissi a leiWrites e gli chiesi se volevano fare un campo in Russia, ma erano impegnati a organizzare i loro progetti e la Russia non faceva parte dei loro piani, e non erano realmente metodi di condivisione. Ma volevo fare questo campo, nonostante tutto, e ho rivolto a Ksyusha l'idea di spenderlo in Powerhouse.

xenia: Lavoro nel club Powerhouse Moscow - Sono impegnato in un programma di eventi e gestisco uno studio, in passato ho lavorato in tour e festival. Quando Zhenya ha parlato dell'idea di creare una residenza musicale solo per ragazze, di offrire loro un posto confortevole per l'auto-espressione e sostenere i loro sforzi musicali, ho capito che questo è un progetto il più vicino possibile a me e al nostro team. Quando sei al centro dell'industria musicale, inizi a sentire uno squilibrio di forze che vuoi almeno provare a correggere. In secondo luogo, i progetti che rafforzano la comunità musicale e sostengono i giovani musicisti sono una parte centrale della filosofia Powerhouse. Non direi che abbiamo fatto qualcosa di assolutamente unico, ma per quanto ne so, il nostro progetto è la prima residenza musicale puramente femminile della Russia.

"Ci sono ragazzi che sono montati in tecnologia?"

Eugene: Nel mondo della residenza sono organizzati in modi diversi - essi stessi escogitano le regole che seguono. "Parallel Residence" è uno spazio per ragazze, focalizzato sulla collaborazione e la creazione di composizioni in comune. L'obiettivo principale è creare qualcosa di articolato in sette giorni. Pertanto, abbiamo diviso i partecipanti in gruppi. È anche uno spazio per la crescita personale, uscire dalla zona di comfort e lavorare con sicurezza e abilità. Mi sembra che la residenza non sia tanto il risultato (o le tracce finite), quanto il processo e il supporto reciproco. Nell'industria musicale, in linea di principio, poche donne - quelle che hanno intrapreso la strada di un produttore o ingegnere del suono, ancora meno.

Secondo uno studio di Annenberg, che ha analizzato i 600 tabelloni più popolari per il 2012-2017, solo il 22,4% degli artisti sono donne, solo il 2% è tra i produttori e il 12% tra i cantautori. In Russia, tali cifre non contano nemmeno. Certamente, con lo sviluppo della tecnologia, tutto sta gradualmente cambiando, ma le donne nelle aree tecniche sono ancora catastroficamente basse per una serie di ragioni - a causa degli stereotipi che sono stati stabiliti fin dall'infanzia, della mancanza di modelli di ruolo e della sicurezza che si può fare anche in questo zona. Alcune persone riescono a conquistare le loro paure, ma non tutti, e la sindrome di impostore è ancora comune. Voglio davvero cambiarlo e far sì che le ragazze credano più nelle loro forze e non si limitino al coro o al canto.

Durante la mia carriera musicale, mi capitavano situazioni spiacevoli più di una volta solo perché ero una ragazza. Ora questo non sta quasi accadendo, ma il sedimento, come si dice, è rimasto. Devi sudare molto di più in modo da non essere definito un "cantante" e non ti verrà chiesto se scrivi la tua musica. Ora l'intonazione della conversazione sta cambiando, perché Internet ti permette di mettere al posto di chiunque mostri condiscendenza o mancanza di rispetto per il lavoro altrui. Ma la Russia, a mio parere, è ancora molto indietro.

xenia: Mi sono successe situazioni spiacevoli sia come musicista che in altre posizioni. Ad un certo punto ho lavorato come tecnico in un tour lungo e difficile, e mi è stato chiesto un paio di volte: "E con chi stai dormendo dal gruppo?" Ho detto: "Sì, non importa come sia con nessuno, lavoro solo come tecnico". Ed è stato in Canada, e all'inizio non capivo di cosa si trattava, e poi si è scoperto che anche nei boschi canadesi ci sono persone che pensano che una ragazza non può semplicemente voler lavorare come tecnico e diventare un professionista. Per non parlare di come stanno le cose per le ragazze nella sfera musicale e tecnica in Russia. Sfortunatamente, conosco letteralmente tre ingegneri del suono femminili: conoscono tutti molto bene i loro affari e hanno tutti incontrato un atteggiamento condiscendente nei confronti di se stessi e della sorpresa.

I partecipanti alla residenza hanno raccontato come, ad esempio, arrivano al sito e viene loro chiesto: "Chi è il capo del gruppo?" La ragazza dice: "Io sono il principale del gruppo". E loro le dicono: "Pf, beh, i ragazzi ne hanno, che stanno frustando nella tecnica?" Oppure le ragazze chiedono al tecnico del suono di impostare in qualche modo il suono, e dice: "Ho lavorato su questo sito per dieci anni, so meglio di come dovrebbe essere." Sfortunatamente, tali situazioni si accumulano nella mente e influenzano la fiducia del musicista in se stesso e nel suo lavoro.

Molti di loro hanno accumulato complessi a causa di storie simili, apparse sulla residenza. Avevamo ragazze che piangevano: sembrava loro che non potevano fare nulla, che non avevano talento. Ha appena raccolto un intero arrangiamento, ha lavorato molto, ma a un certo punto si è fermata - le paure hanno iniziato a venire fuori.

Selezione dei partecipanti

Eugene: Ksyusha e io abbiamo compilato un questionario con domande da compilare. Abbiamo esaminato quanto dettagliate erano le risposte, quanto la persona mirava alla collaborazione, e non al guadagno personale, e, naturalmente, ascoltato la musica inviata. Una residenza non è una scuola di produzione musicale, pubbliche relazioni o promozione, voce e così via. Questo è un posto dove le persone possono provare qualcosa di nuovo e imparare dai loro colleghi. Pertanto, per coloro che volevano essere insegnati qualcosa nella modalità "insegnante - studente", anche la residenza non era del tutto adatta. Volevamo scegliere musicisti molto diversi per spingere diverse parti e vedere dove tutto porta.

xenia: Abbiamo ricevuto 125 domande e siamo rimasti un po 'scioccati da questo, abbiamo passato quasi due giorni al provino. Il processo è stato molto difficile: ci sono stati momenti in cui il cuore stava sanguinando dal cuore - abbiamo capito che abbiamo molti cantanti o molti produttori. Avevamo bisogno di creare combinazioni interessanti che avrebbero spinto le ragazze a spingersi a vicenda per lasciare la zona di comfort e in futuro avrebbero aiutato a creare qualche unione interessante.

Zhenya e io ci siamo dati un compito: assicuratevi di portare partecipanti da altre città. Di conseguenza, tre ragazze di Naberezhnye Chelny, Murmansk e Minsk sono venute da noi. Non abbiamo pensato all'età dei partecipanti quando li abbiamo selezionati, e solo nel finale della residenza si è scoperto che qualcuno aveva ventun anni e qualcuno trentadue. Se in qualche modo influenzato, è solo positivo. Nel processo non c'era alcuna sensazione che la differenza di età o di sottofondo fosse importante. Più importante per noi è stata la motivazione dei partecipanti, in modo che la persona volesse mostrarsi, perché questo è un formato molto intenso e, ovviamente, non volevamo che la situazione si presentasse in due giorni: "Oh, beh, questo non è mio. andato. "

residenza

Eugene: Durante la residenza, Ksyusha ed io eravamo più probabilmente moderatori-consulenti - ci assicuravamo che tutto fosse collegato, che tutto fosse a posto, che tutti mangiassero in tempo, cercassero di aiutare in qualche modo, se si presentava qualche attrito. Era importante rivelare tutti i partecipanti, per ottenere una situazione in cui si erano già rilassati, diventati amici, non avevano paura di scherzare e provare qualcosa di nuovo. È stato emozionante ascoltare le prime tracce demo che hanno reso le ragazze - è stato molto bello.

xenia: Entrambi abbiamo lanciato alcune idee ai partecipanti: Zhenya è esperto in programmi musicali e ho registrato una parte di basso e chitarra in una traccia. I momenti più belli in questa residenza per me sono stati momenti di unità universale - quando c'erano battute e meme comuni, quando cenavamo tutti insieme o con l'aiuto di uno dei partecipanti facevamo la meditazione vocale - e, naturalmente, l'ultimo giorno con una performance generale.

Ad esempio, la residenza ha anche avuto un'amicizia molto bella con Svetly Matveeva, la cantante del gruppo dei Wood Whales, e Alina Yevseyeva, cantante / chitarrista Lucidvox. Nonostante gli stretti generi dei loro progetti e spettacoli in circa gli stessi festival, le ragazze non si conoscevano prima, e qui si sono letteralmente trovate l'un l'altra. Di conseguenza, hanno escogitato un sacco di battute, che hanno costantemente preso in giro, e in generale hanno contribuito a mantenere il freddo e il positivo.

Guardare i partecipanti ripensare a se stessi, al loro background, è affascinante e stimolante. Ad esempio, la multistrumentista Alina Petrova con un'educazione al conservatorio e una base classica assolutamente sbalorditiva ha creato il brano con Anya Makeeva, che canta l'anima elettronica moderna, e Anya Owl (ANSV), che produce musica piuttosto rave - hanno una traccia synth-pop molto fresca. Una delle tracce più popolari dei partecipanti, che si è rivelata essere la residenza, è "Fox Dog" con il rap di Polina Frolova e l'arrangiamento di Ksenia Kruchinsky e Rita Medzhovich. Un'ottima collaborazione è arrivata da Anya Zhdanova di Minsk, Rita Medzhovich di Fedor Garden e Ani Makeieva - una miscela di canzoni popolari, hip-hop e glitch. E la canzone più appiccicosa, a me sembra, risultò essere Rita Marinina, Sveta Matveeva, Alina Yevseyeva e Ani Zhdanova.

Master Classes

Eugene: Per la residenza abbiamo programmato tre master class: per la nota - la sound engineer Daria Pisarenkova, per la sintesi sonora - Maria Teryayeva e per il cantautore e il superamento dei blocchi creativi - Yana Blinder. Quest'ultimo risultò essere il più insolito e molto utile, dal momento che non si trattava tanto di una certa padronanza quanto dello stato psicologico ed emotivo e dell'auto-accettazione. L'azienda, che ci ha fornito un gran numero di sintetizzatori per la residenza, ha invitato il suo collega a tenere una master class sulla sintesi sonora usando l'esempio degli strumenti Arturia. Mi sembra che tutte le master class siano assolutamente utili. E sulla sintesi, e sul leggendario sintetizzatore Buchla, e sulla riduzione. Inoltre Dasha ha ascoltato le bozze di brani e ha fatto commenti, e Yana ha caricato tutti con incredibile energia. Separatamente, voglio parlare del tecnico del suono dello studio Powerhouse Sasha Basian, che ha aiutato i partecipanti alla residenza in tutte le fasi e che era davvero interessato. Penso che non fosse così facile entrare nel gruppo delle ragazze, ma è diventato una parte a pieno titolo della residenza, ed è stato molto comodo e facile da lavorare con lui.

Piani per il futuro

Eugene: Ho intenzione di tenere le residenze quattro volte all'anno. Penso che una volta all'anno è molto poco, perché voglio dare l'opportunità di partecipare a loro al numero massimo di persone. E ho in programma di ospitare residenze non solo a Mosca, ma anche in altre città - penso sia molto importante decentralizzare tali cose, perché non tutti hanno l'opportunità di venire a Mosca, inoltre, voglio che le persone siano quindi in grado di organizzare tali progetti sul campo. Pertanto, ora sto cercando partner in altre città che sono disposti ad aiutare il progetto e che vogliono cambiare il mondo che li circonda. La cosa più difficile è trovare un sito. Anche a Mosca, non tutti sono pronti a stanziare più stanze per una settimana o richiedono un grande affitto. Ma penso che tutto funzionerà.

xenia: Spero che Parallel Residence abbia un grande futuro e si svolgerà diverse volte all'anno. Il numero di domande che abbiamo ricevuto indica che esiste una richiesta per tali progetti. Per me è stata un'esperienza assolutamente unica - stimolante e calda.

Partecipanti della residenza:

Alina Yevseyev

Lucidvox

Uno dei momenti più belli: quando stavamo lavorando al brano "Bakkarat", abbiamo iniziato a improvvisare e cantare canzoni gospel - dividendo infinitamente la parola "Gesù" in quattro voci. E 'stato meraviglioso - incredibile libertà, le ragazze più cool stanno cantando con te e tutti sono felici. Sensazione - come se tu fossi aperto al mondo intero!

Alina Petrova

kYmatic

Mi piaceva davvero sentire l'energia delle altre ragazze, come trasformare il mio pensiero musicale dalla loro parte o tornare da me. È stato interessante superare i confini l'uno dell'altro, far entrare nuove persone e le loro idee sulla musica, per aprirsi. Ho cantato, inventato linee di basso su un moog, ho scritto e inventato una linea di chitarra, aiutato a prescrivere i cori, a modellare la struttura della canzone, a creare un arrangiamento. Suonava molto sugli strumenti acustici: campane, pipa, erhu, maracas. Avendo realizzato due composizioni, mi sono reso conto abbastanza chiaramente che scrivere una buona canzone è molto, molto difficile, per me questa è una scoperta preziosa.

Anna Makeeva

annamakeeva

Oltre al processo creativo in sé, ricordo gli incontri dei nostri lavoratori con le ragazze e Sasha Basian (che ha dato ottimi consigli sul mixaggio), quando abbiamo parlato, ascoltato musica, condiviso esperienze, ballato, siamo andati ai concerti alla Powerhouse. La residenza si è rivelata una grande opportunità per incontrare nuovi musicisti di talento che alla fine sono diventati miei amici. Una centrale elettrica è diventata un luogo nativo.

Anya Zhdanova

anazhdanova

Inizialmente, volevo allontanarmi dal solito ruolo di un cantautore e approfondire la produzione di altri. Così è uscito nel lavoro con il primo gruppo: penso che lì ero responsabile di più per il dramma della pista e della produzione. Nella seconda traccia, ho letto rap con ragazze e scritto musica. Abbiamo scosso la nostra familiare "flemma", rullando in un finale completamente folle con chitarre sporche, sintetizzatori glitchy e cavallette. Penso a tutto ciò che è stato creato senza riguardo alle loro abitudini, ed è diventato un'esperienza indimenticabile della residenza: dimenticare chi sei e fare nuove cose ascoltando il resto.

Anya Sova

ANSV

La prima traccia comune è iniziata con le mie idee. Ero piuttosto nervoso e mi sono messo le idee, e le ragazze si sono appassionate a quello che volevano. Penso che si sia rivelato un pop in senso buono, perché per Ani e Alina, con cui l'ho fatto, era una novità. L'idea della residenza, tra le altre cose, era che il musicista creasse qualcosa che non gli apparteneva, e le ragazze riuscirono. E l'ho gestito nella seconda traccia con un altro gruppo - lì canto.

Rita Medzhovich

"Giardino di Fedor"

Mentre stavamo facendo la prima traccia, tutto il mio gruppo ha completamente dimenticato che stavamo progettando di lasciare la zona di comfort e fare qualcosa di nuovo, quindi ho inventato armonie, basso, melodia vocale, cantato e abbaiato (probabilmente era l'unico nuovo, perché alla fine abbiamo creato uno strumento dal mio abbaiare e l'ho scritto in un po '). La traccia alla fine si è rivelata una vera miscela di noi tre, un po 'di ciascuno - niente di più, niente di meno. Ma nel secondo gruppo, ci siamo scatenati e ho realizzato tutti i miei sogni più intimi sulla musica pop: rap e r'n'b, l'intera traccia su una nota di basso - tonica (e anche in maggiore), inserto di drum'n'bass - in breve, solo lezione!

Rita Marinina

americanpurple

Il primo giorno di lavoro sulla seconda traccia, abbiamo inceppato gli strumenti più volte per dieci minuti, senza fermarci e non concordando su nulla di diverso da uno specifico set di strumenti che useremo, e poi abbiamo ascoltato le registrazioni e discusso dove vogliamo andare avanti. È vero, non è successo nulla di questo (tranne che per registrazioni molto piacevoli, che ascolto ancora), e ho dovuto ricominciare tutto da capo per uscire dall'impasse. Poi, per i restanti due giorni, la pista ha perso diverse volte la pelle del genere successivo, dopo di che siamo riusciti a trovare un equilibrio che piacesse a tutti.

Polina Frolova

Mix / ontape

Ad un certo punto, Ksyusha ed io siamo stati entusiasti dell'idea di percussione in pista e abbiamo capito che c'era un'acustica eccellente sulle scale tra lo studio e il bar Powerhouse. Ci sedemmo sui gradini: faceva incredibilmente freddo; abbiamo portato con noi un laptop, un microfono, una scheda audio ... e un altro secchio, bastoni e cricchetti. E applaudirono, calpestarono, batterono in un secchio, picchiarono contro i muri e scrissero tutto. I cuochi, i camerieri, i partecipanti della residenza passarono e tutti chiesero: "Ragazze, va tutto bene? Avete abbastanza spazio?" И это было просто супервесело и стоило своих результатов!

Ксения Кручински

maad-maselle

Больше всего мне запомнился момент джема, который случился после нашего знакомства. После него не осталось никаких сомнений, что я в нужном месте в нужное время. Именно там мы все открылись и перестали бояться и стесняться. Насколько это удивительно, как музыка объединяет и помогает общаться, на своём языке.

Света Матвеева

Деревянные Киты/Cetacea

С первой группой мы сразу приступили к делу, как только успели познакомиться. Притащили в свою студию классный синт, стали накручивать всякие звуки. Quindi hanno scelto l'opzione che gli è piaciuta, hanno prescritto un basso, lanciato una palla stecca. Poi ho registrato una parte della voce, che suona nel ritornello. Ricordo che tutto è successo spontaneamente, ad un certo punto siamo entrati nello spirito e abbiamo cominciato a registrare tutto. Quindi non potevano capire a lungo cosa buttare fuori. Tutti si sono alternati nella disposizione, nel pensiero e nella copia.