Dal cholo al bicchiere: come le subculture creano la moda nel trucco
Subculture, come qualsiasi tendenza con un'estetica articolata,hanno sempre influenzato la moda "dal basso", "dalle persone" - le loro idee sono state raccolte da stilisti e designer con uno sguardo tenace e un pensiero coraggioso, e solo allora hanno trasformato il mainstream alla moda negli spettacoli e nelle riprese. Non c'è da stupirsi: se le tendenze sottoculturali non sono in anticipo, riflettono certamente lo spirito dei tempi in modo così chiaro che è impossibile ignorarle. Non c'è bisogno di andare lontano per gli esempi: Vivienne Westwood rimane nell'alta moda come nonna del punk, ei fan di Rick Owens sono come seguaci di una setta futuristica.
L'arte del make-up, che negli ultimi anni si è sviluppata in modo libero e quasi imprevedibile, riflette anche le tendenze nate in comunità molto lontane dal mondo dei ricchi e famosi. I moderni truccatori del podio non sono timidi per essere ispirati dalle tendenze che interessano i giovanissimi abitanti di Internet e, in generale, l'influenza dei movimenti sociali si estende molto più ampiamente delle idee delle settimane della moda. Gli stili delle varie sottoculture influenzano la comprensione e l'estetica del trucco, e oggi è sensibilmente migliore che mai.
Estetica Tumblr, capelli colorati e glitter
I valori eterni su Internet non sono troppi, le nuove comunità si formano e si dissolvono istantaneamente, ma le loro tracce restano spesso in voga, specialmente tra coloro che hanno più di 20 anni. I movimenti separati si sviluppano in intere sottoculture, che sono contrassegnate anche nell'aspetto dei partecipanti. Un'intera generazione di ragazze tumblr con i capelli multicolori e il trucco glitter è cresciuta davanti ai nostri occhi. L'ascesa più brillante è avvenuta nel 2010-2013 a Sipank: poi i colori delle sirene e i temi marini sono stati dominati da Lady Gaga e Azilia Banks, e nel mondo della moda questi motivi sono apparsi nelle collezioni di Alexander McQueen e Proenza Schouler.
Le tendenze principali stanno cambiando rapidamente e la nascita della prossima tendenza nella rete globale può provocare qualsiasi cosa: la moda asiatica, l'estetica nostalgica degli anni '90, l'emergere di nuovi stili musicali e altre cose di attualità. Inoltre, la gioventù dei consumatori risolve molto: sono inclini alla sperimentazione e alla follia collettiva, pronti a provare e mantenere qualcosa di nuovo e reagire istantaneamente ai più piccoli cambiamenti in giro. In generale, per i produttori di cosmetici con un approccio abile, Internet è un paradiso. I cosmetici decorativi di colori non standard sono ben accetti, se sono anche confezionati in un modo interessante allo stesso tempo - questa è una vittoria: le banche e i tubi dovrebbero provocare il desiderio di fare foto con loro.
Da un lato, gli esperimenti strani e divertenti sono spesso adatti solo per le foto. Gli stessi capelli unicorno e unghie a bolla sono assolutamente belli, stupidi e non molto divertenti, liberano, assecondano una varietà di gusti e sviluppano l'immaginazione. Dall'altro, esiste ancora un unico tipo ideale di aspetto per ragazze da Internet. Ora questo è comprensibile sottigliezza estrema, baby-face, infantilismo generale e bilanciamento tra gli attributi del grunge e quello che viene chiamato cutester. Benvenuti a Neverland.
Onda K, plastica e pseudo-naturalezza
L'interesse per la Corea del Sud ha prima travolto l'Asia, e poi, negli anni 2000 e nel resto del mondo. La produzione televisiva e cinematografica coreana, il K-pop e, soprattutto, l'attiva diffusione di informazioni sulla vita culturale del paese attraverso Internet, hanno dato i loro frutti. Oggi, è la Corea del Sud che è il leader della produzione cosmetica, molti marchi europei non sono timidi nell'adottare idee nate in Asia: lo stesso Lancôme e Estée Lauder lanciano nuovi prodotti ispirati ad esempi asiatici. Anche la popolarità dei cosmetici asiatici originali nei mercati europei e americani non cadrà in qualche modo. Le spiegazioni per questo fenomeno sono abbastanza pratiche.
In Corea, c'è una grande richiesta di cosmetici tra gli utenti di entrambi i sessi e un mercato cosmetico in rapida crescita. I marchi più grandi hanno una lunga storia in cui le tradizioni nazionali di auto-cura si intrecciano attivamente con le invenzioni europee. Tutta la produzione è focalizzata sulla risposta alle richieste dei clienti, e sono molto specifiche e non necessitano di spinte alla moda. Abbiamo già scritto sul boom della chirurgia plastica della Corea del Sud e, in particolare, sul fatto che in questo paese ci sono standard chiaramente definiti nel campo dell'aspetto. Nell'industria cosmetica, questo viene preso in considerazione, quindi è possibile trovare meno varietà nei sistemi di cura e negli obiettivi che perseguono i prodotti, ma molta più attenzione è rivolta alle formule dei prodotti e alla loro efficacia. Peeling, decolorazione, restauro, cura anti-invecchiamento e, soprattutto, la corretta conservazione dei cosmetici - in tutto questo, i produttori coreani sono esperti incondizionati.
A causa degli elevati standard di qualità, della disponibilità di cosmetici coreani e dell'interesse generale per la vivace cultura asiatica, le loro tendenze si sono integrate nel nostro territorio. Il naturale splendore della pelle, la comprensione del bisogno di cura e l'amore per i prodotti che trasformano istantaneamente la pelle - tutto questo è ora incluso nelle idee europee sui rapporti con l'aspetto.
Trascina, Instagram e ridondanza
L'immagine di drag-quin coinvolge tonnellate di cosmetici sul viso in nome di una femminilità grottesca e drammatica, e il trucco per loro significa nientemeno che i vestiti, perché praticamente si dipingono un altro volto da soli. Insieme alle tendenze instagram orientate all'effetto photoshop, il trascinamento dell'estetica mostra la ridondanza in ogni cosa: tono denso, contorni attivi, molta lucentezza e artificialità dalle unghie alle ciglia. In generale, tutto viene utilizzato nella resistenza (che è immediatamente), che nel mondo "ordinario" è spesso considerato un segno di cattivo gusto.
Drag è una rinascita di idee su una donna dall'aspetto ideale con tutti gli attributi standard, ma la differenza principale è che è volutamente artificiale, il che significa che abbiamo una gravità meno pericolosa e un'ironia più ragionevole. In generale, la resistenza potrebbe esistere tranquillamente e in isolamento dal grande pubblico: la tradizione di intrattenere il pubblico reincarnando gli artisti in membri del sesso opposto, deve essere ammessa, è troppo vecchia. Il drag show più popolare del nostro tempo "Ru Paul's Drag Race" è in corso dal 2009, ma l'anno scorso il contributo dei suoi partecipanti al settore della bellezza è diventato molto più evidente. Ciò è stato facilitato dalle discussioni sulla posizione della comunità LGBT, e un discorso onesto sul make-up shaming che Nikki de Jager, la fidanzata Jeffrey Star e un noto amante dello sparatutto a metà faccia e generosamente spruzzato sugli zigomi con un punto culminante sul suo canale, ha iniziato il suo canale. Il suo video "The Power of Makeup" è stato visto da trenta milioni di persone.
L'idea del make-up si è opposta al trucco "naturale" in Europa, che è disperatamente camuffato in quanto completamente assente - non si sa quale sia un grande inganno. Questo è l'esatto opposto dell'idea di "migliorare": per il trascinamento il trucco sta diventando un modo per rilassarsi, sognare e giocare, rivendicano il suo potere magico. La moda per la libertà di essere chiunque tu voglia, qualunque sia il tuo set di base per natura - ma meno aggressivo e radicale di quello che ci è rimasto dopo gli anni 2000 - con una rigida struttura di idee sull'aspetto "perfetto" e altra paura della cellulite e invecchiamento. I tipici standard "femminili" peccano con lo stesso irrealismo, ma la maggior parte di loro sostiene la trasformazione usando il make-up, piuttosto che usare metodi radicali come gli interventi di chirurgia plastica.
Un altro risultato del crescente interesse per l'estetica drag è che le regine di bellezza sono ora felici di dare consigli dal campo della loro vita professionale. Con tutto il desiderio, non possiamo raccomandare metodi così crudeli come riparare il trucco con la lacca per capelli, ma negli instagram drag-quin ci sono molti più interessanti e applicabili nella vita di tutti i giorni.
Cholo, hip-hop e sessualità aggressiva
Un altro paio di esempi di stile, mescolati con l'identità nazionale, con la sua storia e le sue tradizioni. Sia il cholo che l'hip-hop sono sottoculture di minoranze etniche, sia per la classe operaia che per la vita da gangsta. Hanno sviluppato mano nella mano negli anni '90 e nelle interpretazioni accettate dello status delle donne nella società sono anche molto simili, e quindi la regolamentazione di una certa apparenza. Le ragazze di Chola e le dive hip-hop sono caratterizzate da una sfidante sessualità, ma nelle loro culture native le tipiche "donne in difficoltà" europee e Cenerentola sono impopolari. Le donne combattono apertamente per il proprio posto. Lavorano, fanno musica, fanno ciò che ritengono opportuno e sono capaci di indipendenza. Tutte le loro decorazioni sono una dimostrazione di forza e indipendenza.
Lo stile Cholas, ovviamente, è respinto dal brillante aspetto dei latinoamericani, che stanno cercando di renderlo ancora più luminoso: un trucco classico sarà una combinazione di "occhi di gatto" e un contorno labbra scure. Le interpretazioni nella composizione delle celebrità possono essere trovate quante ne vuoi. Gwen Stefani, Rihanna, i rametti FKA aggiungono elementi al trucco che lasciano intuire lo stile cholo: rossetti scuri, occhi sciolti e capelli lussureggianti, sciolti o legati con una bandana. Le case di moda sono state ispirate anche dalla bellezza assertiva di cholas: i motivi erano presenti nel trucco per gli spettacoli di Rodarte e Givenchy.
Nelle donne hip-hop hanno molti ruoli: puoi essere un performer, un modello hip-hop, la moglie di un bravo ragazzo e puoi combinare. Anche le apparenze sono un milione: dall'elegante Beyoncé alla spericolata Amber Rose. I segni principali in ogni caso - è un lusso e luminosità. Un sacco di oro, un sacco di parrucche e pettinature che possono essere cambiati almeno ogni giorno, colori intensi, sfumando la pelle. Le immagini, in generale, sono correlate alla moda europea degli anni '90 e '2000. Tradizionalmente, nei testi e nelle clip degli artisti rap, le donne sono oggettivate al limite, ma ora le donne nell'hip-hop cercano attivamente di difendere il diritto alla sessualità per se stesse, sollevano questioni femministe e rispondono aspramente agli uomini.
Un altro importante emendamento culturale che ci è stato presentato dalle dive hip-hop è un tipo di figura completamente diverso. I rappresentanti di questa pompa di stima della comunità. Mentre la moda europea mette su volumi non standard che segnano "plus-size" e li assegna a un luogo separato, sono le star dell'hip-hop che mostrano i risultati più efficaci nel sostenere e glorificare le sorelle che indossano jeans più grandi della 25 ° dimensione.
Goth della salute e Futurismo
Il gotico nel suo insieme sta vivendo un nuovo round di rilevanza ed è apparso in varie forme e in street fashion, haute couture e negli angoli più oscuri di Internet. La salute è un tentativo di guardare al futuro e generare nuove tendenze futuristiche. Il significato degli abiti è nella sua convenienza: il colore nero obbligatorio, i tessuti high-tech, gli stili sportivi - molto probabilmente, tu sai già tutto questo e non sei quasi dimenticato.
Non esiste un trucco distintivo per la salute, poiché le regole sono semplici e logicamente procedono dallo stile generale: i suoi aderenti scelgono il minimalismo, i colori scuri e le linee chiare. Ma il fatto è che le tendenze del trucco futuristico sono ancora segnate, specialmente dopo l'uscita di Mad Max, per la quale la truccatrice Leslie Vanderwalt ha fatto del suo meglio. Il film ha ispirato molti blogger e truccatori a creare immagini post-apocalittiche. Anche se le fantasie sulla gente del futuro con facce spaventosamente dipinte e la pelle ruvida e bruciata dal sole sono, naturalmente, l'immagine di un futuro non abbastanza luminoso.
La linea futuristica continua, prima di tutto, a suscitare interesse per le sfumature e le trame metalliche. Quest'anno sono state mostrate anche le riflessioni su un determinato argomento: le modelle di Rihanna nello show di Fenty x Puma erano eccitate da folti capelli bianchi e labbra nere, e Opening Ceremony mostrava cyborg creati con glitter onnipresenti. Un sacco di immagini interessanti sono apparse su Met Gala - 2016; Stiamo aspettando che tutto questo si sviluppi per la nuova stagione.
