Camilla Johnson-Hill: "Se un modello si ubriaca, colpisce il marchio"
Fondatore di Mercedes-Benz Kiev Fashion Days e la regista di Nowfashion.com Daria Shapovalova continua a parlare con i professionisti del settore moda. Nel nuovo materiale - consulente e produttore Camilla Johnson-Hill. Una delle donne più influenti nella moda è responsabile di garantire che le riprese di qualsiasi complessità siano eccellenti, sia che si tratti di una campagna pubblicitaria con Kate Moss o della copertina di Vogue. Dopo aver aperto la sua società di produzione The Production Club a 22 anni, ha lavorato con giganti del settore come Jil Sander, Dior e Tom Ford. In un'intervista, Johnson Hill parla di come la storia di copertina di Vanity Fair con tre attori di Hollywood è fatta e risponde alla domanda se sia possibile fare una buona ripresa con pochi soldi.
Iniziamo con la cover più stellare di Vanity Fair con Matt Damon, Daniel Craig e George Clooney. Probabilmente, tutti i tuoi amici ti invidiano perché sei finito in una compagnia del genere?
In realtà, tutti e tre gli eroi sono stati filmati separatamente. Quindi ho incontrato Daniel Craig, che è stato fotografato a Londra. George Clooney è stato girato a Los Angeles, e Matt Damon a New York, ma quasi nello stesso periodo, anche i set cinematografici erano gli stessi. Abbiamo avuto due doppi che imitano gli attori scomparsi, al loro posto nella post-produzione hanno messo quelli veri. Ma mi piace mostrare alla gente questa copertina - tutti pensano che abbia passato un'intera giornata con tre attori.
Come ci si sente a lavorare con le supermodelle?
Più il modello è famoso, più diventa sicuro di sé. La mia nuova preferita è Cara Delvigne. Questa ragazza ha un'energia incredibile. A volte dobbiamo alzarci alle quattro del mattino, iniziare a fare i capelli e il trucco alle cinque, impostare la luce, renderci conto che ci sarà una giornata difficile, e non c'è niente di meglio di una modella che sorrida, caricando tutti con energia e buonumore. Dico sempre che quando fai una sparatoria, compiendo un viaggio estenuante per lei, è imperativo che ci siano persone sul set che ti piacciono. Non è sufficiente che siano professionisti nel loro campo, il loro carisma è importante. Cara viene da queste persone.
La scelta di un modello per una campagna pubblicitaria influisce sulle vendite del marchio?
La dimensione del modello di tariffa ti dirà che è così. Non appena una celebrità o un modello famoso vengono rimossi per una campagna pubblicitaria, la gente inizia subito a scrivere su Twitter, Instagram e Pinterest. C'è così tanto clamore intorno a questo che tali cose, che ci piaccia o no, sono depositate nelle nostre teste. Il problema è che non appena una celebrità diventa il volto di un marchio, le sue convinzioni e le sue azioni diventano parte di esso. Se un modello si ubriaca, il suo comportamento influisce sulla percezione della marca da parte della gente. Quando si sceglie un modello, è necessario comprendere che si sta vendendo non solo il prodotto stesso, ma anche l'aspetto del modello, l'acconciatura, il trucco e il suo stile di vita.
Raccontaci come cercare le posizioni per le riprese. ovviamente, ti trovi spesso nei posti più incredibili!
Quando abbiamo filmato la campagna pubblicitaria di Salvatore Ferragamo con Michael Jansson e Kate Moss, era necessario dimostrare che gli abiti portavano un messaggio, era necessario dare un messaggio speciale. Volevo davvero trovare un posto i cui colori fossero molto adatti a Mikael dal punto di vista della fotografia. Di conseguenza, abbiamo girato nello splendido edificio dell'ambasciata russa a Berlino. Le guardie, ne sono certo, ci mancavano solo perché Kate Moss era con noi, che adoravano semplicemente in Russia. Così siamo finiti in Germania non pianificati, ma sapevo che la location sarebbe stata fantastica con lo stile di Anastasia Barbieri, le foto di Michael e Kate Moss. Sapevo per certo che una tale combinazione sarebbe stata impeccabile.
È possibile creare un grande colpo con un budget limitato?
Sì, sì e sì di nuovo! Non hai bisogno di un budget enorme per creare una foto straordinaria, e in effetti, alcuni dei migliori lavori che sono stato coinvolto nella creazione sono stati creati con un budget limitato. I budget editoriali di solito sono piccoli, ma il più delle volte le immagini sono le più belle e il fotografo si comporta in modo più creativo. Ora alcuni giovani fotografi di talento, come Daniel Jackson, Tom Allen, Boo George, stanno guadagnando slancio. E anche se non funzionano con budget infiniti, riescono a creare foto sorprendenti.
Su cosa preferisci lavorare - con foto di moda o campagne pubblicitarie?
Riprendere gli editoriali significa mostrare le tendenze esistenti e i modi per vestire adeguatamente i vestiti. Ciò che è veramente interessante è lavorare su campagne pubblicitarie di marca, perché il tuo compito è persuadere una persona a spendere i suoi soldi nel negozio di questo particolare marchio. Gli stessi vestiti non sono sempre attraenti, e devi renderli davvero belli. Sei responsabile di molte persone, che siano azionisti della società o dei suoi numerosi proprietari. Mi piace lavorare in situazioni di questo tipo, c'è un qualche tipo di conflitto in loro. Mi piace fare l'impossibile.
Quando hai un fotografo fantastico e spara un buon prodotto, arriva improvvisamente un momento eccezionale - lo vedi subito
Hai prodotto le riprese con Mark Jacobs, dove appare come Andy Warhol. È già riuscita a entrare nella storia della lucentezza moderna. Probabilmente, l'hai capito già durante le riprese?
È stato un lavoro indimenticabile per l'intervista: la copertina con il volto di Marc Jacobs, dove è apparso nell'immagine di Andy Warhol. Katie Grand, Fabien Baron ha lavorato su di lei, e Michael Jansson è stato il fotografo. Mark era gratuito solo per poche ore, ma alla fine ci è voluto più tempo. Avevamo una vera parrucca di Andy Warhol, che alla fine non era utile. Con ogni nuova cornice, le immagini stavano migliorando. "Sarà una ripresa importante," pensai allora. Questo è quello che è successo. La copertina è stata fantastica, quindi Mark ha persino usato questa immagine sulle sue magliette.
Quali campagne di brand consideri più interessanti e al tempo stesso pertinenti nel nostro tempo?
Mi piace molto Saint Laurent, Edie Slimane fa un ottimo lavoro. Non ho mai lavorato alle sue campagne, ma mi piacerebbe. Ho collaborato con lui quando era ancora a Dior Homme e quel lavoro mi ha fatto molto piacere. Slimane è molto interessante come persona: è un visionario e gli piace visualizzare le cose. Quello che fa per Saint Laurent è moderno e in linea con il momento. Sono interessato anche a Céline, ma solo nelle ultime stagioni.
Durante le riprese, puoi semplicemente dire che è ciò di cui hai bisogno, semplicemente guardando un determinato fotogramma?
Sì. Quando hai un fotografo fantastico e spara un buon prodotto, arriva improvvisamente un momento eccezionale - lo vedi subito. Questo quadro non porterà necessariamente al fatto che il prodotto pubblicizzato venderà meglio. Ci sono state diverse campagne che, ne ero sicuro, avrebbero dovuto portare il marchio ad un nuovo livello, ma questo non è accaduto. Le immagini che non sono troppo perplessi per il consumatore, sono le più riuscite nella pubblicità.
