Come diventare un designer di moda in Russia: 6 migliori scuole
Dieci anni fa, tutti quelli che sognavano una carriera nella moda, Dovevo pensare di viaggiare in un altro paese e calcolare attentamente il budget: Italia, Francia, Gran Bretagna, Stati Uniti - sembrava che una buona istruzione specializzata fosse possibile solo all'estero. Tutto questo, ovviamente, non è irragionevole, ma ora la situazione è cambiata in meglio.
In primo luogo, sono apparsi molti progetti educativi, corsi speciali, conferenze aperte: l'istruzione alla moda è diventata più accessibile. E in secondo luogo, gli oratori provenienti dai paesi vicini e lontani all'estero spesso visitavano la Russia, e le scuole iniziarono ad essere aperte sulla base di università straniere. Abbiamo deciso di concentrarci su quattro programmi educativi direttamente correlati al design dell'abbigliamento. Qual è la loro principale differenza rispetto ai concorrenti - ci hanno detto i curatori del programma, ma gli studenti hanno condiviso le loro impressioni e i loro piani per il futuro.
Fashion Lab è qualcosa come una scuola di specializzazione di un anno per giovani artisti con un pregiudizio nella parte pratica. Il concetto del corso è stato sviluppato da Vyacheslav Zaitsev, che è direttamente coinvolto nel processo di apprendimento: una volta ogni tre settimane tiene colloqui individuali con gli studenti, prende nota dei risultati e fornisce le raccomandazioni appropriate. Vyacheslav Zaitsev si è avvicinato all'apertura dei "Laboratori" in modo responsabile: ha viaggiato per le scuole di moda del mondo e, in base alle informazioni raccolte, nel 1997 ha aperto il suo.
Il richiedente può scegliere la forma appropriata di formazione: a tempo pieno o part-time. Negli studi a tempo pieno, le lezioni si svolgono 5 giorni a settimana per 8 ore accademiche per un anno, per part-time - 4 giorni a settimana per 4 ore accademiche per 3 mesi. Il programma di entrambi i corsi comprende la progettazione - uno studio pratico di vari metodi di progettazione di abbigliamento per uomo e donna, un metodo fittizio per modellare vestiti, composizione speciale e altro ancora. Nel processo di apprendimento, tutti gli studenti possono partecipare a sfilate di moda, utilizzare la letteratura di moda e invitare anche modelli dell'agenzia di Vyacheslav Zaitsev a partecipare a uno spettacolo di laurea.
Elena Viktorovna Rzhevskaya, principale insegnante di Vyacheslav Zaitsev Fashion Laboratories: "Laboratories" è l'unica scuola di design al mondo in una casa di moda personalizzata.Abbiamo un programma di formazione piuttosto esteso e nessun articolo extra.Offriamo l'opportunità di partecipazione preferenziale nel più grande d'Europa Settimana della moda - Mercedes-Benz Fashion Week Russia ".
Alexey Mikhailov, studente del Vyacheslav Zaitsev Fashion Lab, marchio MIKHAILOV ALEKSEI: "Parallelamente ai miei studi al college di Smolensk, ho studiato a Mosca presso la casa di moda nell'agenzia di modelli Z'S Models, dove ho imparato a conoscere il Fashion Lab e ho ottenuto lo spettacolo di laurea i suoi studenti, sono rimasto colpito dalle collezioni di laureati e poi sapevo esattamente dove volevo studiare, ero molto emozionato per l'intervista, ma è successo, mi piace che l'intero processo sia mirato al lavoro individuale con ogni studente, per rivelare il suo talento. ha mostrato la collezione Fashion Week MBFWR".
La British Higher School of Design di Mosca è stata fondata nel 2003 sulla base del programma educativo della Facoltà di Creative e Cultural Industries presso l'Università di Hertfordshire (Regno Unito). Per coloro che vogliono avere esperienza nell'educazione europea, senza lasciare all'estero, "British" è una delle opzioni. Inoltre, la formazione in BHSAD aiuterà a stringere l'inglese - è una delle materie principali, e in alcuni corsi, come la moda BA (Hons), insegnano esclusivamente in una lingua straniera. Nella British Higher School of Design, ci sono due programmi a lungo termine per i futuri designer di abbigliamento professionale.
La prima è BA (Hons) Fashion, un'istruzione superiore britannica, dove le lezioni sono condotte da curatori e insegnanti britannici della Central Saint Martins. La formazione si svolge nell'arco di quattro anni, di conseguenza, gli studenti ricevono una laurea internazionale di laurea e possono andare all'estero per continuare gli studi o il lavoro. Il secondo programma di formazione professionale aggiuntiva, Design Clothing, si concentra maggiormente sul mercato russo e in due anni forma specialisti, molti dei quali lanciano i propri marchi di abbigliamento entro la fine della formazione. In generale, entrambi i programmi sono preparati da specialisti con una vasta gamma di competenze: dalla progettazione e modellazione 3D ai principi di costruzione di campagne di marketing. Ad esempio, "British" è stato completato dai designer Braventru, fy: r, A Shade More - gli eroi della nostra rubrica "New Mark".
Liza Romanova, direttrice delle comunicazioni, BHSAD: "La differenza fondamentale tra gli inglesi è il rapporto stretto con il settore: la maggior parte dei nostri insegnanti pratica designer e artisti. Teniamo costantemente corsi di perfezionamento e conferenze specializzate a scuola, proviamo a stare al passo con i tempi e prepariamo professionisti che saranno richiesti sul mercato ora e in dieci anni Tra i nostri laureati ci sono Kirill Richter, Dasha Selyanova (ZDDZ), Maria Dzhankoy (Jahnkoy) e molti altri e le collezioni dei nostri laureati possono essere viste ogni anno durante la settimana autunnale Mercedes-Benz Fashion Week Russia".
Nina Samokhina, la futura laurea del corso di design BHSAD 2017: "Prima di entrare in Inghilterra, ero da tempo interessato ai suoi laureati, ho visto i loro progressi, ho letto su come il processo creativo è stato organizzato. l'atmosfera, mi piace il fatto che tutti gli articoli e tutte le informazioni che ci vengono date siano rilevanti e legati alle realtà della professione, in futuro ho intenzione di sviluppare il mio marchio Secret Garden e il libero professionista nel campo del design di abbigliamento ".
La School of Design è parte della National Research University Higher School of Economics. L'istruzione qui viene svolta secondo il programma europeo: laurea, master, - anche qui si tengono corsi preparatori e aperti. La direzione "Fashion" è adatta non solo a coloro che vogliono diventare designer, ma anche a tutti i futuri direttori artistici del marchio o del negozio, stilisti, merchandiser e acquirenti: i laureati ricevono conoscenze da varie aree dell'industria della moda e potranno ritrovarsi in molti campi correlati in futuro . A differenza di molte altre scuole commerciali, la formazione viene condotta solo in piccoli gruppi.
Ekaterina Pavelko, curatrice del programma di studi di bachelor "Fashion", stylist: "Impariamo non tanto a cucire quanto a design e pensiero creativo, immergendo gli studenti nel contesto moderno.Una volta, la Higher School of Economics è stata creata come avamposto di formazione avanzata, e la School of Design, è apparso solo quattro anni fa, si prefigge il compito di dare la migliore e più progressiva educazione in varie aree del design (design della comunicazione, animazione e illustrazione, progettazione ambientale, game design, design e programmazione, design e l'arte moderna, il design e la fotografia, il teatro e il cineasta, la moda) a livello globale.Il nostro programma Fashion si concentra sull'esperienza innovativa delle scuole di moda internazionali e usa le attuali tecnologie educative.Il sistema di formazione del design consente agli studenti di pensare fin dal primo anno di attività pratiche e risolverli in base alle attuali tendenze del settore. "
Dasha Belousova, studentessa al quarto anno della direzione della moda della Scuola di Design della Scuola Superiore di Economia: "Come compito introduttivo, avevo bisogno di preparare un progetto creativo su un argomento più o meno libero e passare un'intervista sulla storia dell'arte, nonostante avessi superato entrambe le fasi per un capriccio, alla fine, sono entrato nel primissimo set scolastico sperimentale, nel mio primo anno tutti hanno avuto una direzione generale: abbiamo imparato a pensare come designer, ho imparato le abilità di progettazione di base e ho lavorato nel design di base Onestamente, ammetto che non è stato facile per me.
Poi è iniziato il secondo anno e ho scelto la direzione "Moda". Qui abbiamo già lavorato ai nostri progetti, preparato le mindboard, ricamato, scattato fotografie - in generale, ho fatto tutto ciò che amo di più. Per quattro anni di studio, oltre alle lezioni universitarie, abbiamo fatto un lavoro pratico nei marchi di Mosca, abbiamo partecipato alla Mercedes-Benz Fashion Week in Russia - quindi ora capisco perfettamente cosa aspettarmi dal mondo della moda "adulto". In futuro, ho intenzione di continuare i miei studi nel programma del master presso la School of Design - e parallelamente a lavorare nel marchio Inshade con la nostra curatrice Masha Smirnova. In futuro, mi piacerebbe creare e sviluppare il mio marchio personale - spero che funzionerà ".
La storia dell'Università statale di design e tecnologia di Mosca inizia alla fine degli anni '20 del secolo scorso. Con un decreto del Consiglio Supremo dell'economia nazionale dell'URSS, si è deciso di creare un istituto di istruzione superiore del profilo dell'industria leggera. Nel 2012, l'Università Statale dei Tessuti prende il nome da A.M. Kosygin. Proprio in quel momento iniziò una nuova storia congiunta delle due più grandi università specializzate del paese.
Invece di facoltà c'è una divisione nelle istituzioni. Pertanto, l'Istituto tecnologico dell'industria leggera offre corsi di formazione in tre corsi di laurea: "Tecnologia dei prodotti dell'industria leggera", "Progettazione di prodotti dell'industria leggera" e "Ricerca sulle merci". La formazione ha luogo in quattro anni, poi facoltativa - magistratura di due anni. Tra le altre cose, l'Istituto tecnologico è famoso per dare la possibilità di uno stretto contatto degli studenti con potenziali datori di lavoro. Oltre al sistema di stage all'estero, c'è uno stage in cui gli studenti sviluppano abilità pratiche e creano collezioni industriali di prodotti.
Anna Fokina, direttrice dell'Istituto tecnologico dell'industria leggera: "La nostra università ha preservato il sistema dell'istruzione russa classica fondamentale, migliorando costantemente il processo educativo e introducendo nuove tecnologie di apprendimento, collaborando con le principali aziende del settore moda e inviando i nostri studenti alle pratiche di produzione. impara l'abilità.
Per promuovere la gioventù di talento, l'università organizza concorsi che si svolgono nei migliori siti dell'industria della moda e mostre specializzate. Così, letteralmente il 24 marzo, nel Gostiny Dvor, come parte della settimana della moda a Mosca, si è tenuta la finale del concorso all-russo "Tochka RU", il cui fondatore è la nostra università. Per gli studenti, questa è un'opportunità unica per parlare di fronte alla giuria sul podio principale del paese ".
Yulia Shakhmatova, studentessa di LKSH-214: "Dall'infanzia ho sognato di cucire vestiti, ho cucito abiti per tutte le mie bambole, li ho presentati sulla passerella, i genitori consigliavano di andare all'università con una lunga storia e l'Università Statale di Design e Tecnologia di Mosca era una priorità. A. Kosygin State University Sono molto contento di aver fatto la scelta giusta: è interessante studiare qui, ci sono molte materie necessarie: l'università aiuta a trovare contatti con potenziali datori di lavoro, per ottenere un buon lavoro, mentre è ancora all'università. In futuro ho intenzione di continuare i miei studi presso la magistratura proprio lì.
SPbSUTTD è la più grande università in Russia con un profilo artistico e tecnologico, che comprende 18 istituti, 2 scuole superiori e 21 centri educativi. Se vivi a San Pietroburgo e hai intenzione di collegare la tua vita futura con il mondo della moda, sei proprio qui. Qui c'è l'Institute of Design and Arts, che è stato creato per formare specialisti nel campo della ricerca della moda e dell'ambiente soggetto degli interni. L'istituto è composto da tre dipartimenti e il Fashion Information Centre.
C'è anche l'Institute of Textiles and Fashion, dove vengono formati i futuri ingegneri, designer e designer per l'industria tessile e della luce. Una delle divisioni dell'università è il Costume Design Institute, che è apparso nel 2009 (fino a quel momento, i futuri designer di abbigliamento e accessori sono stati preparati presso il dipartimento di design). La formazione presso l'istituto avviene a tempo pieno e part-time. Inoltre, c'è un centro per la riqualificazione professionale e la formazione avanzata presso SPbSUTT. Uno dei più famosi diplomati è Alyona Akhmadullina.
Lyubov Rubenyan, Professore presso l'Institute of Costume Design dell'Università Statale di Tecnologia e Arte di San Pietroburgo, Admiralteiskaya Needle, Direttore Artistico del Concorso Internazionale Young Designer: "Secondo me, la cosa importante per un designer è da chi impara, e se non c'è arricchimento reciproco dell'insegnante e dello studente, nessuno e una meravigliosa università non aiuterà a padroneggiare una professione. Abbiamo questa energia creativa e un giovane entrante e studente si imbattono nei suoi primi passi di progettazione ".
Lisa Odinokikh, una laurea del Costume Design Institute: "Non ci sono molte università a San Pietroburgo dove si insegna la moda, ho avuto una scelta tra la Mukhinsky School e SPbSUTTD, ho scelto SPbSTTD su consiglio di un amico e penso di non averlo perso. tecnologia di produzione: la professione di un designer consiste non solo nell'inventare immagini - è necessario conoscere e comprendere tutti gli aspetti della produzione di abbigliamento, senza di questo è impossibile creare una cosa indossabile e confortevole ".
Omsk School of Design è il nome non ufficiale del dipartimento di design dei costumi della Omsk State Technical University, Institute of Design and Technology. Questa è probabilmente la prima scuola di costumi in Siberia occidentale. È stato organizzato nel 1977, lontano dai centri culturali dell'Europa e della Russia. Tuttavia, la sua lontananza geografica e la sua ristrettezza hanno dato solo impulso allo sviluppo del proprio sistema educativo. Il dipartimento si sta preparando per tre aree principali: "Costume Design", "Design Knitwear", "Stile e immagine in costume design".
La formazione nella specialità "Costume Design" richiede quattro anni (4,5 anni per le lezioni part time). Gli studenti studiano le proprietà e i mezzi di composizione, colore e colore, modellazione plastica, design tessile, tecnologia dell'abbigliamento, design, impaginazione, design. Nei corsi teorici, apprendono la storia della tuta, le basi del design e degli stili. Molta attenzione è rivolta alla formazione del pensiero spaziale e volumetrico. Gli studenti studiano le caratteristiche del design di abiti pronti (prêt-à-porter), vestiti pronti del segmento di lusso (prêt-à-porter de luxe), abiti creativi. Gli interessati possono continuare i loro studi nella magistratura.
Marina Timofeyeva, professore di dipartimento di costumista, Omsk State Technical University, Omsk School of Design: "È successo che i nostri insegnanti sono i primi neolaureati. Lasciamo che la nostra scuola sia lontana da Parigi, Milano e Mosca, ma questo ha giocato solo nelle nostre mani: autore sviluppato, originale tecniche, la nostra terminologia, abbiamo sistematizzato tutto il materiale a modo nostro.Oggi i nostri laureati lavorano in team di importanti designer russi, ad esempio, Terekhov, Akhmadullina, Artyomov, Andrianova.E questo è qualcosa che già dice ".
Nastya Borovik, quarta anno, scapolo: "Nel processo di apprendimento, mi è piaciuto soprattutto l'approccio individuale degli insegnanti allo studente, il loro tatto e sensibilità - questo è molto motivante per ulteriori lavori e sviluppo.I nostri docenti universitari fanno tutto il possibile per produrre specialisti altamente qualificati. studi, ho intenzione di laurearmi alla magistratura presso la stessa università, poi andare a Mosca o in Europa e lavorare nella mia specialità ".
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