Direttore del Museo Pushkin di Belle Arti. A. S. Pushkina Marina Loshak sui libri preferiti

"SCAFFALE DEL LIBRO" IN PRIORITÀ BASSA chiediamo a giornalisti, scrittori, studiosi, curatori e altre eroine le loro preferenze letterarie e le loro pubblicazioni, che occupano un posto importante nella loro libreria. Oggi, Marina Loshak, storica dell'arte, curatrice e direttrice del Museo di Belle Arti di Stato intitolato a Sh. A. S. Pushkin.

La mia maturità nella lettura era fortemente associata alla scoperta individuale della letteratura. Ora tutto è disponibile e conosciuto: basta aggirare i link: molte informazioni e ancora più esperti che aiutano a capirlo. Quindi la letteratura era un cifrario, ed era necessario muoversi in questo mondo con il tatto: la lettura era come un costante spasso di sabbia dorata su una grande spiaggia.

Come tutti i bambini della mia generazione, leggo i libri in modo casuale e imperdonabile presto. Quando non avevo ancora otto anni, ho letto tutti i 12 volumi di Maupassant, che si trovava in un posto di rilievo. Mi sono appena imbattuto in esso, letteralmente caduto. Prima di allora, l'intera biblioteca da ragazzo era già stata letta: Cooper, Reed, Vern - e non c'era nessun posto dove andare. Ho letto Maupassant prima che mio padre vedesse e nascondesse il libro nella dispensa del nostro enorme appartamento di famiglia nel centro di Odessa. L'ho trovato tra i barattoli e l'anno prossimo ho letto l'intera Zola, non è chiaro il perché. Erano adulti e persone incomprensibili per me, che il mondo voleva toccare il prima possibile. In Maupassant, tutto era penetrato da cose erotiche appena percettibili che in realtà sopraffacevano il mondo dei bambini. Per quanto possa ricordare, ero in uno stato di innamoramento di qualcuno.

Quando ho studiato a un filologo e ho iniziato a lavorare in un museo, le parole e i concetti del "curatore" non c'erano ancora, ma ho sempre cercato di combinare il testo e la cultura visiva nel mio lavoro. Ora mi sento più vicino all'artista che al ricercatore: invece di una carriera scientifica, ho scelto molto presto l'attività museale e condotto per decenni con immagini artistiche - nell'arte visiva e nella letteratura. A mio parere, un lettore di talento è un'incredibile rarità e un certo dono, come uno spettatore di talento. Per leggere, presentare e osservare, è necessario anche un magazzino speciale di personalità. Il testo ha le sue leggi di visualizzazione. L'interprete per me è sempre stato non meno importante del ricercatore. Sì, le interpretazioni avvengono a un livello più sensuale, ma permettono di cogliere emotivamente ciò che la scienza non è ovvia.

Diventai un linguista non del tutto consapevole, la mia vita era piena di gioie ormonali e la scelta di una futura specialità non sembrava affatto una priorità. Mi piaceva leggere, scrivere poesie, mi preoccupavano, i miei scritti erano i migliori - qualcosa mi spingeva nella letteratura, ma non avevo traccia della riflessione del ricercatore. Non pensavamo alla professione e ai guadagni, vivevamo come buddisti oggi. Mi piacerebbe vivere così ora.

Alcuni libri compaiono nella mia vita con un'invidiabile regolarità e sono associati a una pausa interiore e persino alle stagioni. Ad esempio, per molti anni ho letto "Guerra e pace" di Tolstoj in inverni con un pezzo intero. Per qualche ragione, ne ho bisogno in inverno, probabilmente incastonato nello stereotipo di un bambino e alla fine trasformato in un rituale obbligatorio. Ricordo bene quando ero piccolo ed ero malato da molto tempo, leggo sempre Dickens - sono stati restaurati 24 volumi nella mia biblioteca di casa. Altre volte, quando provavo a toccare Dickens, mi sembrava cupo e noioso - un tale paradosso. La malattia dei bambini è generalmente una sensazione molto dolce associata a un libro, una bottiglia d'acqua calda, un lenzuolo pulito, la tenerezza della mamma, la seccatura di tutta la famiglia e la loro pietà e le sue leccornie. E soprattutto - sei completamente libero in questo momento.

Ora sono un uomo di carta al 100% e, oltre alla mia lista corrente, leggo costantemente libri di psicologia ed esoterismo, gestione, ascolto delle opinioni degli amici. Questa è una lettura-educazione parallela ai compiti della vita, che è anche incredibilmente importante e interessante per me. Più grandi sono i nostri amici e più consapevoli sono i loro percorsi, più sono disposti a condividere i loro hobby ea parlare meglio delle cose che li cambiano. Molto spesso una valigia è piena di libri o un libro viaggia con me in metropolitana, dove trascorro anche molto tempo.

La mia attuale biblioteca è un prodotto di spontaneità. Io e mio marito trattiamo la biblioteca come parte di noi: i nostri criteri sono di natura sentimentale-tattile. Ad un certo punto accettammo di raccogliere le nostre biblioteche per bambini e di unirle in un appartamento comune. Il punto è chiaramente non solo nel contenuto, ma nel fatto che la presenza di Shakespeare in quella stessa edizione è un ritorno alla sua casa. La prima cosa che facevamo sempre quando entravamo in un nuovo appartamento era comprare una libreria. Questa è casa nostra, cosa potrebbe essere più individuale?

Qualsiasi elenco di libri che facciamo ad un certo punto della vita - il messaggio deriva quasi sempre da una richiesta inaspettata - questa è la lista di oggi. Può essere completamente diverso al mattino e alla sera, perché non cambiamo durante la vita - ma entro poche ore se siamo mobili e internamente giovani.

Corrispondenza di A. S. Pushkin con P. A. Vyazemsky

Il genere di corrispondenza è fondamentalmente il mio - lo amo moltissimo. Le lettere per me sono una fonte di ispirazione, armonia, comprensione e conversazione di persone non casuali. Qualsiasi volume di corrispondenza che non leggi totalmente, come un romanzo, ma che ritorna costantemente all'amato e speciale. Questa è una meditazione ideale, inconsapevole al momento della scelta: tu vieni in questo libro e rimani con esso se necessario.

Puskin - il mio idolo e amato amico: lo sento così. Tutto ciò che riguarda il cerchio di Pushkin, la sua epoca e le idee del Decembrismo è stato il mio tema fin dalla prima giovinezza. Per qualche ragione, mi sento vicino a queste persone - nel loro tessuto di vita, senso dell'umorismo, principi e motivazione personale - più vicini dei contemporanei. Vyazemsky è una figura del tutto eccezionale in cui tutto è connesso: educazione, rigoroso principio, ironia meravigliosa e non superficiale, amicizia con Pushkin. Ora sento il mio legame con Vjazemsky, soprattutto perché nel nostro futuro Quartiere dei Musei c'è una casa in cui è nato. Quindi c'era uno speciale coinvolgimento metafisico.

Yuri Olesha

"Invidia"

Ho la mia storia d'amore con Olesha. Quando ho iniziato a lavorare, sono finito all'Odessa Literary Museum come assistente di ricerca junior. Era una nuova istituzione: molto giovani hanno iniziato a costruire un museo: avevo vent'anni. Il nostro dipartimento era impegnato in letteratura degli anni '20, e Olesha e l'intera scuola della Russia meridionale - Babel, Ilf e Petrov, Bagritsky - mi occupavano estremamente in quel momento.

Conosco bene Olesh: sia come personaggio che come autore. Ho toccato una grande quantità delle sue cose intime, collezionandole per il museo e diventando una specie di mediatore per Olesha. Ho familiarità con tutte le persone che lo circondavano ed erano amici con lui - ho parlato con Shklovsky, ho visitato Kataev molte volte e lo sento come una persona molto acutamente e moderna. Questa è una figura assolutamente drammatica. In effetti, Olesha è uno scrittore di un importante romanzo, Envy è la sua più grande opera e un vero monumento alla generazione. Questo libro sottile prometteva uno scrittore molto grande che non era stato realizzato sulla scala che avrebbe dovuto.

Mikhail Zoshchenko

storie

Un altro della mia gioia e carattere di base della mia giovinezza. Ero interessato a Zoshchenko come critico letterario e operaio di un museo, e capisco anche di più su di lui che solo gli scrittori che sono fan entusiasti. Un'altra figura tragica, da un lato, con un destino molto russo con punti di vista occidentali. L'europeità, combinata con il karma russo, è ciò che rende la generazione di questi scrittori molto cara a me. Il linguaggio influenza fortemente l'influenza di Hoffman - uno degli autori preferiti di Zoscenko.

Mikhail Lermontov

"Hero of Our Time"

Riguardo a Lermontov e ai classici russi in generale, nel mio caso c'è un modello. Quando leggo la prosa dell'arte moderna e tutto ciò che circonda il "Big Book", molto spesso tutto diventa chiaro abbastanza rapidamente. C'è una sensazione istantanea e acuta che ho bisogno di nuove impressioni con qualcosa da cogliere. Basta cogliere è la parola esatta. Neutralizzare - come l'aceto di soda. E quando ho bisogno di cogliere, il 19 ° secolo viene in soccorso. Non è necessario leggere l '"Eroe del nostro tempo" nel suo complesso: lo rendo costantemente in frammenti. Questa è la mia medicina, "smekta" in relazione ai testi moderni - la lettura dei classici russi mi allinea.

Ivan Bunin

"Dark Alley"

Questa collezione è una delle mie medicine preferite. Lo adoro e posso leggere a memoria, toccare fino alle lacrime. La figura dell'autore mi influenza sempre. Bunin è un personaggio difficile e bello. Che affermazioni possiamo avere contro gli scrittori che hanno vissuto in un'epoca diversa e sono stati costretti a sentire l'intero contesto storico nella loro stessa pelle? Nessuno ha il diritto di dire una parola sugli autori russi della prima metà del 20 ° secolo. Bunin era molto coerente nelle sue azioni, ma con un forte carattere. D'altra parte, il carattere leggero è generalmente un tratto umano raro. Posso costruire me stesso in modo tale che, con l'età, sono molto calmo nei confronti di tutte le debolezze delle persone - inclusi i grandi scrittori - e lo vedo come un momento di crescita interiore.

Jonathan Swift

I viaggi di Gulliver

Swift ha avuto un enorme impatto su di me: ho spinto la mia immaginazione e la mia comprensione di problemi di vita difficili. A cinque anni, questo libro si legge come una fiaba, a trent'anni - come una grande opera filosofica. All'epoca non c'era nessun Harry Potter, e stavo correndo con Swift, da mesi non lo guardavo. È impossibile immaginare, ma i bambini attuali dopo Rowling con grande difficoltà leggeranno la biblioteca giovanile della nostra generazione. Voglio davvero che Swift continui a essere una lettura infantile.

Henry Longfellow

"Canzone di Haiwatt"

Il testo magico nella mia traduzione preferita - Kipling, che ho amato molto, potrebbe essere qui. Leggo la "Canzone di Haiwat" ora nell'originale, cercando di imparare meglio l'inglese e conosco la versione russa a memoria. Questa è un'altra delle mie impressioni della prima infanzia, che non è scomparsa da nessuna parte con l'età. Sono uno di quelli che sono convinti che le fiabe, i miti e le leggende sono una fase necessaria dello sviluppo del lettore che non può essere saltato come un gradino. Lettura di fiabe - come gattonare. Si scopre che i bambini che strisciano un po 'e si alzano immediatamente e crescono non come la maggioranza - non peggio e non meglio, ma solo completamente diversi. Leggere fiabe in età adulta è assolutamente affascinante.

Ernest Hemingway

"Una vacanza che è sempre con te"

Hemingway è un codice temporale che genera una generazione di lettori. Se ricordi cosa mi è successo in letteratura e cosa mi ha formato - senza Hemingway, da nessuna parte. E anche Remarque è un riflesso del tempo, vero, infantile e superficiale per me personalmente. Questo scrittore fa parte della riflessione e del sentimentalismo della nostra generazione e della nostra cultura visiva. Hemingway è rimasto con me per molto tempo, ma per qualche ragione non rileggo Salinger, sebbene siano spesso elencati separati da virgole.

Marina Cvetaeva e Osip Mandelstam

poesia

Ho avuto un forte bisogno di poesia nella mia gioventù - penso che questa sia una caratteristica dello stato totale della gioventù, come dicono i buddisti. Era un concentrato che si collegava così facilmente al mio senso di sé e alla pace. Fino a 24 anni, mi sono letteralmente nutrito di poesie: Brodsky, Cvetaeva, Mandelstam e tutta l'età dell'argento erano il mio gioiello. Più tardi, ho iniziato a vivere con dischi in vinile: io e mio marito ascoltavamo costantemente i poeti che leggevano le loro poesie. Estate, giugno, fluff mosche, un periodo meraviglioso dell'anno, e David Samoilov è sempre intorno alla nostra famiglia - come la musica preferita. Ora niente di simile nella vita può essere e questo stato non tornerà.