Messaggi Popolari

Scelta Del Redattore - 2024

Arte per le masse: Bosch, Van Gogh e Warhol sui vestiti

Dior autunno terrà una mostra insolita a Granville. Il marchio mostrerà 70 opere di impressionisti, come Degas e Renoir, e abiti ispirati a questi dipinti. Se una volta i designer si sono ispirati alle opere degli artisti, ora sono facilmente stampati sui vestiti, completamente o in modo frammentario. Le stampe con le foto stanno diventando incredibilmente popolari: poche persone si chiedono se sia bene o male indossare un vestito con una trama biblica. Wonderzine elenca 8 marchi che sono stati applicati ai loro vestiti nelle ultime stagioni. Nel materiale - l'amore per la religione di Givenchy e l'arte moderna Raf Simons.

№1

Carven / dipinti di Hieronymus Bosch

Il ricordo della casa di moda francese Carven è stato mantenuto solo grazie ad una linea di fragranze commercialmente di successo, ma il marchio è stato ripreso da un giovane designer Guillaume Henri. In una delle sue prime raccolte ha utilizzato frammenti del trittico "Il giardino delle delizie terrene" e i dipinti "I sette peccati capitali e quattro ultime cose" di Hieronymus Bosch: le immagini sono apparse su abiti e gonne. "Garden of Earthly Delights" - l'opera più famosa dell'artista olandese. La sua parte centrale, scritta in base ai testi biblici, simboleggia il mondo corrotto. È improbabile che Anna Dello Russo e Victoria Beckham ci abbiano pensato, vestiti con un frammento centrale di un trittico di blog in stile street.

№2

Dior / Early Andy Warhol

Christian Dior era nel mondo dell'arte: ha lavorato come gallerista e ha collaborato con artisti, tra cui il famoso illustratore Rene Gruot. L'attuale direttore creativo del suo marchio, Raf Simons, continua la tradizione. Nella stagione autunno-inverno, il designer belga disegnò stampe in stile anni '20, e notò che assomigliavano alla grafica di Andy Warhol alla fine degli anni Cinquanta. Ha deciso di trovare i disegni di un apologeta per la pop art con l'aiuto di The Andy Warhol Foundation per le arti visive - come sono apparsi nella nuova collezione Dior.

№3

Dolce & Gabbana / Mosaici della Cattedrale di Monreale

La Sicilia è la principale fonte di ispirazione per Domenico Dolce e Stefano Gabbana. I designer amano molto la loro patria: le loro collezioni sono interamente basate su riferimenti alla sua cultura. Questa volta, il duetto colloca su abiti le immagini della Vergine e di Gesù Cristo con mosaici sui temi dell'Antico e del Nuovo Testamento dalla Cattedrale di Monreale. Le immagini dei designer italiani sono pomposi come sempre: gli abiti sono completati da corone d'oro con pietre e orecchini-ciondoli.

№4

Jean-Charles De Castelbajac /

"Ophelia" di John Everett Millet

Jean-Charles de Castelbajac può essere considerato non solo un designer, ma anche un artista. Ha avuto diverse mostre personali: per la prima volta ha mostrato collage, quindi una serie di disegni cupi. Castelbajac spesso prende in prestito le opere di altre persone per le loro collezioni. Stampò gli abiti del lavoro dell'artista americano Keith Haring, e nella nuova stagione si rivolse ai Preraffaelliti: mise Ophelia, il dipinto più famoso di John Everett Millet, basato sull'opera di Amleto di William Shakespeare, su un abito plissettato.

№5

Givenchy / William Bouguereau

Givenchy si riferisce spesso a un tema religioso, motivo per cui il critico Tim Blanks, con ironia, definisce il designer Ricardo Tishi un cattolico esemplare. Per la collezione della stagione in corso, Silence ha preso in prestito immagini di santi di William Bouguereau. Frammenti di "Pietas" con Gesù Cristo e variazioni di "Madonna" sono apparsi sui giubbotti e sulle magliette da uomo di Givenchy.

№6

Natalia Valevskaya / Vinogradov e Dubosarsky

Natalia Valevskaya ha realizzato abiti da sera, ma l'anno scorso ha deciso di prendere il pret-a-porter e ha pubblicato una raccolta di oggetti con dipinti di Vladimir Vinogradov e Alexander Dubosarsky. Vinogradov e Dubosarsky lavorano insieme dal 1994 e sono famosi per la pittura thrash sul tema dello zero. Natalia Valevskaya veste con ragazze nude che vendono i grandi magazzini Tsvetnoy e indossano il direttore della moda del negozio, Caroline Greer.

№7

Raf Simons / Brian Calvin

A prima vista potrebbe sembrare che le stampe per la linea personalizzata Raf Simons prendono in prestito dagli archivi di Wassily Kandinsky o Pablo Picasso. Infatti, il suo marchio collabora con giovani artisti. Ad esempio, con Brian Calvin di Los Angeles, che ha iniziato la sua carriera all'incirca nello stesso periodo del designer - a metà degli anni '90 - e ha tenuto una dozzina di mostre personali in tutto il mondo. Le t-shirt Raf Simons sono caratterizzate da ritratti di marca dell'artista: si tratta di persone androgine dai visi lunghi, con la pelle opaca e accentuate da sopracciglia e labbra vivaci.

№8

Rodarte / "Girasoli" di Vincent Van Gogh

Nel contesto dell'industria della moda americana, le sorelle Kate e Laura Mullevi sono designer piuttosto atipici. Non predicano il minimalismo e la funzionalità nell'abbigliamento, come fa la maggior parte dei loro colleghi. Le ragazze cuciono abiti quasi couture, riferendosi all'arte. In una stagione, i designer stampano motivi di porcellana cinese sui vestiti, nell'altra usano una delle varianti di "Girasoli" di Vincent Van Gogh come una stampa. Nel 1988, l'abito, ispirato all'artista olandese, mostrava anche Yves Saint Laurent, e ai nostri tempi venne anche citato da Ashish Gupta, Caroline Herrera e Max Azria.

Guarda il video: DIEGO FUSARO: Noi no. Conformismo di massa e arte della dissidenza (Marzo 2024).

Lascia Il Tuo Commento