Come il femminismo ha influenzato la moda
Il femminismo nella moda non è "le donne toglievano i corsetti" e la principale femminista non era affatto Coco Chanel, come si crede comunemente. La giornalista Elena Stafieva parla di ciò che ha preparato la rivoluzione nella moda della fine degli anni '80 e di cosa è cambiato da allora. E anche sul perché i designer moderni vogliono rendere le donne sexy e vanno nei negozi con i loro mariti.
È improbabile che così tanti miti siano associati a qualsiasi altra cosa come al femminismo, almeno ai ben noti fenomeni socioculturali. Nella nostra coscienza di massa, il femminismo è un insieme completamente ridicolo di qualcosa come non radersi i capelli sulle gambe, pagarsi da soli in un ristorante e indignarsi spingendo via la mano di un uomo che dà un cappotto o apre una porta per te. Nella mente maschile, qualcosa di simile a "brutte giovenche sono furiose" è di solito aggiunto a questo, perché tutto è bello, ovviamente, a nulla, e tutti prestano attenzione a loro. Nel frattempo, il femminismo ha dato agli uomini non meno libertà delle donne, e questo è dimostrato in modo convincente dalla serie Mad Men, dove, agli albori del femminismo, tutti gli uomini sono infelici perché devono essere maschilisti e conformi agli stereotipi della cultura tradizionale e, quindi, sessista. E 'stato il femminismo che li ha liberati da questo, ha permesso di essere principalmente persone con debolezze, problemi e frustrazioni, e non ragazzi fantastici, iniziando la giornata esclusivamente con il whisky. In effetti, è per il femminismo che dobbiamo il principale risultato della moderna civiltà occidentale: l'opportunità assolutamente legittima di essere ridicoli quanto gli idioti e godersi la vita.
La trasformazione di una donna da un oggetto passivo, sessuale e sociale, in un attore attivo è l'essenza del femminismo.
Anche le idee su come il femminismo ha influenzato la moda, non sono andate lontano. Di solito, la prima cosa da fare qui sono i corsetti, da cui le donne sarebbero state liberate da Coco Chanel. Ma, in primo luogo, non fu Chanel a farlo, ma Paul Poiret, e in secondo luogo, qualcuno che era, e Poiret fu il più lontano possibile da ogni femminismo, credendo che la donna fosse un gingillo eccezionalmente elegante che doveva essere decorato. La figura di Chanel qui, tuttavia, ha senso, perché è stata lei a essere la prima a semplificare radicalmente la tuta da donna e ad aggiungere cose da uomo ad essa. Tutto ciò non aveva solo un significato pratico: nelle cose semplici (e soprattutto negli uomini) era diventato banale muoversi più facilmente, ma anche simbolico: la donna dall'oggetto della decorazione cominciò a trasformarsi in un soggetto con le sue stesse richieste. Ed è questo - la trasformazione di una donna da un oggetto passivo, sessuale e sociale, in un attore attivo - che è l'essenza del femminismo.
Ma indossare abiti maschili è lontano dal femminismo. La vera rivoluzione femminista della moda ebbe luogo molto più tardi di Chanel e anche di Saint Laurent, che amava anche questa leggera perversione dei giochi nel maschio / femmina. Succede esattamente in quel momento, come la vittoria del femminismo nella società - alla fine degli anni '80 - all'inizio degli anni '90. Ed è collegato all'emergere di designer fondamentalmente nuovi: i decostruttivisti Yoji Yamamoto e Rei Kawakubo, gli "Antwerp Six", i minimalisti Gilles Zander e Helmut Lang. Cominciando in tempi diversi, ma all'inizio degli anni '90, che raggiunse l'apice della loro popolarità, cambiò radicalmente l'idea non solo di cosa fossero gli abiti alla moda, ma anche di ciò che la bellezza è in linea di principio. Rompere le cose nelle loro parti componenti e metterle insieme nel modo più bizzarro per rimuovere ogni inerzia di percezione, come hanno fatto i decostruzionisti giapponesi; Spostare tutte le proporzioni, portare le parti individuali al grottesco, mescolare la strada e la couture, come facevano i belgi, o, al contrario, semplificare volutamente tutto alla cornice di base, rimuovere qualsiasi opera d'arte e decorazioni, qualsiasi arredamento, come facevano i minimalisti tedeschi. Tutto ciò sarebbe stato impossibile senza Simone de Beauvoir, Hannah Arendt e altri contesti femministi in cui la libertà sessuale era formulata non solo come rifiuto della passività, ma anche come altri modi di esprimere la sessualità.
Tutto ciò si basa su idee radicalmente nuove sul corpo femminile e sulla sua bellezza. Bello - questo non è il classico "seno alto - vita sottile - fianchi rotondi". Bello è nel mondo moderno un concetto molto più complesso, tra cui una varietà di offset. All'improvviso si è scoperto che non tutte le donne vogliono stringere la vita e abbracciarsi il seno, che molti si sentono molto più a loro agio - e quindi più fiduciosi, e quindi - più sexy - in cose semplici (o, al contrario, complicate) che lasciano lo spazio tra il busto e il mondo esterno , parlando non tanto l'arredamento glamour quanto l'armatura, che separa e protegge. E in questo caso è molto più facile per una donna non essere un oggetto, ma un soggetto, cioè decidere non solo dove, come e con chi, ma anche in che cosa. L'abbigliamento è diventato un modo per dimostrare la complessità del sé e non le dimensioni del suo seno. La chiave per creare qualsiasi immagine era la parola sofisticata, che idealmente definiva un gusto intellettuale complesso e raffinato. Essere moderni è diventato molto più importante dell'essere semplicemente belli. Inoltre, senza la modernità in tutte le sue manifestazioni è già diventato impossibile essere alla moda.
La bellezza richiede non tanto le immagini patinate, ma tutti i tipi di imperfezioni, perché sono uniche
Qui sarebbe possibile scrivere sul fatto che le donne hanno smesso di vestirsi per uomini e hanno cominciato a vestirsi da sole, ma non scivolano in tale banalità. Nessun fenomeno moderno è descritto da una formula così semplice. La bellezza e l'attrattiva per il sesso opposto sono una cosa piuttosto complessa e spesso lontana dagli stereotipi della cultura di massa. E capire questo è precisamente uno dei principali vantaggi del femminismo. La bellezza richiede non solo (e anche non tanto) le immagini patinate, ma tutti i tipi di imperfezioni, perché sono uniche e ogni unicità previene e distrae, cioè acuisce la percezione e tutti e cinque i sensi. E 'appena entrato in voga all'alba degli anni '90. Naturalmente, i designer che affermano che l'obiettivo della moda è vestire le donne per gli uomini e renderle sexy nel senso più tradizionalista della parola. Avremo sempre, relativamente parlando, il nostro Roberto Cavalli e le sue ragazze come le ragazze, che sono certe che questo è esattamente ciò che è sexy. Ma ciò che le stelle della moda intellettuale degli anni '90 hanno avuto le conseguenze più gravi. E l'attuale ondata di moda per gli articoli da uomo, per volumi gratuiti, per ogni tipo di patrimonio e moda di strada, per Phoebe Faylo e Stella McCartney sono cerchi che si differenziano ancora dalle pietre che venivano lanciate. Bene, il fatto che in Russia, come in qualsiasi società tradizionalista, in qualsiasi negozio si possa sicuramente sentire: "Io non compro niente senza mio marito! Solo se gli piace!" - Quindi non c'è da meravigliarsi. Il femminismo in Russia, così come il cristianesimo, non è stato ancora predicato.